Locke (Steven Knight)

September 14, 2014, 10:23 pm

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Frases y Diálogos de la película "Locke". Director: Steven Knight, Guión: Steven Knight, Música: Dickon Hinchliffe, Fotografía: Haris Zambarloukos. Segundo largometraje dirigido por el cineasta y reconocido guionista británico. “Locke” es un drama minimalista, donde toda la acción y los 85 minutos de duración transcurren en un solo espacio: un automóvil. Un hombre ejemplar, de buena reputación y trabajador, hecho a pulso y que ha tratado de superar los demonios de su pasado, un día recibe una llamada que desequilibra todo su entorno, y todo lo que parecía tener bajo control. Ivan Locke, interpretado magistralmente por Tom Hardy, nos mantiene en vilo y a la expectativa en tu travesía nocturna, donde intercambia llamadas con distintas personas, y en donde sin necesidad de moverse a ningún lado, logra conmover al espectador con sus enorme dilema, con su mirada, sus gestos y su voz. Y todo esto funciona, gracias a la excelente dirección de Steven Knight, quien además de escribir un buen guión, pone siempre la cámara en el lugar adecuado, especialmente cuando el espacio es tan reducido, y hace un eficiente uso dentro de sus limitaciones. Nunca me aburrí, y al contrario, no quería que terminara. Al final, cuando tocamos tierra nuevamente, nos damos cuenta que no necesariamente hay un final, y sólo hemos sido testigo de la vida de una persona en un pequeño espacio de tiempo, que la vida continua, que no todo siempre podemos tenerlo bajo control, que siempre habrá problemas… pero que también siempre hay algo que puede salir bien… o depende de nuestra propia perspectiva y el camino que elijamos seguir. Muy recomendada. 


Ivan Locke (en el auto hablándole al recuerdo de su padre):¿Ves? La vida. Sí, condena de por vida. ¿Y qué? Haré lo que haya que hacer, incluso si me odian o me aman. Tienes que ser fuerte… para que no importe lo que ellos piensen. Si yo fuera a enterrarte de nuevo esta noche… antes de echarte tierra en la cara… te diría: “Mira. Mira y aprende, carajo”. Conduje a esta dirección… y habrá una persona nueva cuando llegue allí. Sí, por esa noche… construida con dos botellas de vino y una persona que se sentía sola.

Bethan:¿Le dijiste a tu esposa que alguien tendrá un hijo tuyo?
Ivan Locke: Estoy a punto de hacerlo. Tengo una lista de cosas que debo hacer mientras conduzco.
Bethan:¿Estoy en la lista?
Ivan Locke: Sí. Esta noche, sí.
Bethan:¿Me amas?
Ivan Locke: Haces esa pregunta probablemente por el dolor. ¿Cómo podría amarte?

Ivan Locke:¿Qué dice en los trámites y en todas las hojas aprobadas?
Donal: Dice C6.
Ivan Locke:¿Y sabes por qué? Porque cuando mi edificio esté terminado, tendrá 55 pisos. Pesará más de dos millones de toneladas. Mi edificio alterará el nivel freático y compactará el granito. Se verá a 30 km de distancia. Al atardecer, proyectará una sombra de 2 km de largo. Si el hormigón en la base de mi edificio no está correcto… si cede un centímetro, le salen grietas. Si le salen grietas, crecerán. Y todo se derrumbará… Si cometes un error, Donal, un maldito errorcito… se te derrumbará el mundo entero.

Bethan: Es como estar esperando a Dios. Esperando a Godot. Perdón, no eres hombre de teatro. Ni lector de libros, ni conversador. Constructor. Curioso, ¿no? Es curioso que fuera alguien como tú, tan distinto a mí. Las cosas que adoro no significan nada para ti.
Ivan Locke: Lo importante es sacar al bebé.

Bethan: Dijeron que el cordón umbilical está como una horca. Un cordón que da vida y es una horca al mismo tiempo. Qué curioso, ¿no? 

Ivan Locke: Oye esto, Garreth. Cuando salí de la obra hace poco más de dos horas… tenía un empleo, una esposa, un hogar. Ya no me queda ninguna de esas cosas. Sólo quedo yo y el auto en el que voy. Estoy conduciendo, y es todo.
Garreth: Ivan, si jodiste tu vida, es asunto tuyo… pero en Chicago, se están volviendo locos.
Ivan Locke: Esta noche aprendí tres palabras: Al carajo Chicago. 

Ivan Locke (a su esposa): Me gustaría que dijeras que vas a esperar, que puedo regresar... que podemos hablarlo... y arreglar algo. Quiero saber que mañana, puedo conducir a casa... hablar con los chicos, estar en casa como siempre... y podemos salir a tomar un trago y a hablar de esto. Quiero saber que no estoy conduciendo en una dirección... Quiero saber que voy a regresar cuando salga el sol.



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The Missing Picture (Rithy Panh)

September 17, 2014, 6:27 am

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Frases y Diálogos del Documental "The Missing Picture" (La imagen ausente). Director: Rithy Panh, Guión: Rithy Panh, Música: Marc Marder. El más reciente documental del cineasta camboyano Rithy Panh, aclamado por sus anteriores trabajos sobre el mismo tema: “The Mising Picture” o “La Imagen Ausente” fue estrenada en el 2013, ganando el Premio a Mejor Película en la sección “Una Cierta Mirada” del Festival de Cannes y nominada al Oscar a Mejor Documental. Panh quien vivió en carne propia el régimen siendo un niño, a los 11 años fue ingresado a un “Campo de Rehabilitación”, que era un sistema de concientización o de lavado de cerebro aplicado a los jóvenes y niños que habían crecido en ciudad para limpiarlo de los vicios de la burguesía. Por lo que se ha dedicado su vida profesional a desentrañar y contar esos acontecimientos y las consecuencias en la Camboya de hoy en día. Por lo que cada una de sus obras son documentales de gran importancia sobre el tema. En “The Missing Picture”, que retrata de forma muy curiosa y poética el régimen comunista de Pol Pot y los Jemeres Rojos, que formaron la Kampuchea Democrática en Camboya desde la década de los 70, luego de la Guerra de Vietnam; El director utiliza pequeñas figuras talladas y pintadas a mano, con algunas cintas rescatadas de antaño, para revivir su dolor y sus recuerdos de esa terrible época… Recuerdos e imágenes que permanecen y otros que trata de encontrar dentro de sí mismo o en aquellas huellas del pasado, como si estuviesen ausentes o hubiesen desaparecido. Una bella y dolorosa reflexión sobre el pasado narrada en primera persona como un ensayo o monólogo poético o un largo poema en prosa, que además es crítica, reflexiva, catártica y deja con interrogantes al espectador sobre el mismo origen y consecuencia de la maldad y el poder en el ser humano.


En medio de la vida vuelve la infancia. Es un agua dulce y amarga. Busco mi infancia como una imagen perdida. O quizá es ella la que me reclama. ¿Es porque tengo 50 años, porque he conocido tiempos turbulentos alternados con otros de esperanza? Los recuerdos están aquí ahora. Golpean mis templos, me gustaría ahuyentarlos. Con tierra y con agua, con los muertos y los campos de arroz, con las manos vivas, hacemos un hombre. No hace falta mucho, basta con que te lo creas.


Hay tantas imágenes del pasado que giran como un bucle. Pensamos que las hemos asimilado porque las hemos visto. Hasta que descubrimos una imagen en una pantalla que no es un cuadro ni un velo. Entonces no nos falta.

La deshumanización empieza así: por el hambre, la enfermedad, el deterioro físico. ¿Quién ha filmado a la gente enferma? ¿Quién ha filmado las pagodas convertidas en hospicios? ¿A mi vecino de habitación con la rodilla comida por los gusanos? ¿O a esa joven con problemas para dar a luz y que grita sola toda la noche y se golpea el vientre hasta morir?


2.000 años de esclavitud, dijo Pol Pot. Es un ser humano como vosotros y yo. Simplemente tomó una elección ideológica, no criminal. Pero es muy difícil, quizá por eso me gustaría hacer este film porque nadie nace asesino... Ahora nuestro hijo puede bla bla bla. Habla y habla, sabe construir frases. Me hubiera gustado que fuera maestro como tú. Filma nuestra historia, somos nosotros. Pero hay pobres con hambre, ricos que los expulsan de nuestra tierra, y él sólo piensa en los Jemeres Rojos. El padre tiene razón. Antes de los Jemeres Rojos, ya había pobres expulsados de sus tierras. Reclutaron a la gente por esta injusticia. Después llegaron los americanos. Arrojaron más de 500.000 toneladas de bombas sobre el país. Así los pobres se unieron a la revolución, alzaron su puño. Los Jemeres Rojos les mintieron sobre la justicia, la igualdad, la felicidad, el progreso. Sobre todo. Y los mismos pobres cavan hoy la tierra.

Phnom Penh fue tomada por los jemeres rojos que venían para acabar con la injusticia y la explotación. Entraron en la capital el 17 de abril de 1975. No hubo gritos de alegría, sino una espera silenciosa. Yo estaba allí. Me recuerdo mirando a aquellos jóvenes combatientes como si no estuvieran allí. Nos habían dado una orden: no tocar nunca al enemigo con las manos. El enemigo soy yo. Tengo 13 años. El banco central fue dinamitado. No hay vuelta posible. La ciudad es impura, corrupta. En pocas horas estaba vacía. 2 millones de personas dejaron la ciudad abandonando sus casas, sus amigos, sus recuerdos, en resumen: su viejo mundo. Viva el glorioso y largo 17 de abril, día de rebosante alegría La revolución es tan pura que no quiere seres humanos. Ahora Phnom Penh se puede filmar como en la profecía de Puth Tomniey. Las casas estarán vacías, las calles sin viandantes. Nadie subirá las escaleras. Los ríos de sangre se desbordarán. Enseguida nos separaron. Nos fuimos al campo en plena estación seca. Teníamos hambre y sed. Pasamos de mano en mano como animales en vagones de ganado y en carretas. La deportación de Phnom Penh es una imagen perdida.

Todo empieza con la pureza y acaba con el odio. Sé que los Jemeres Rojos han fotografiado las ejecuciones. ¿Por qué? ¿Necesitan una prueba, llenan un dossier? ¿Qué hombre que fotografía estos hechos querría que no se perdieran? Yo busco esa imagen. Si finalmente la encontrara, por supuesto no podría mostrarla. ¿Y qué muestra una imagen de la muerte? Prefiero mostrar la foto de una joven desconocida que reta a la cámara - el ojo del verdugo- y todavía nos mira.


Cada gesto nuestro es escrutado. Cada respiración e incluso nuestro silencio. Pero la gran hambruna no era percibida por los líderes de los Jemeres Rojos. ¿No sabían ni veían ni podían hacer nada? ¿La verdad está en la consigna gloriosa o en estas imágenes que no hemos perdido?


El hombre que filmó estas imágenes se llama Ang Sarun. Era un cámara Jemer Rojo. Filmó también estas imágenes de un discurso de Pol Pot. ¿Por qué esta niebla? ¿Es un error técnico? ¿O quiere mostrar niños en harapos para mostrarle al Hermano Nº1 la condición de su país? El cámara es torturado y ejecutado. Su cuerpo desaparece, su historia desaparece, pero no esta película.

Durante 4 años fuimos desplazados de sitio en sitio. ¿Cómo rebelarte teniendo sólo un traje negro y una cuchara; cuando estás perdido, cuando tienes hambre? Algunos dicen hoy que es un aspecto del budismo y la aceptación del destino. ¿Dónde estaban entonces estos intelectuales? ¿Leyendo? ¿Pensando? Aquí no matan el karma ni la religión, sino la ideología. En el comienzo de todo totalitarismo hay algo falso. Tienes miedo de los enemigos, de los tocones de los árboles.

Cuando los hombres sean libres o iguales, ¿seguirán siendo hombres?


Me costó años aprender a caminar descalzo sobre espinos. Agua turbia se derrama por mi garganta. Desaparezco poco a poco, ya no soy nada. Es extraño beber barro. Los búfalos nos miran: "Son extraños estos hombres, beben nuestra agua". La lata de Nestlé se convierte en nuestra unidad de medida. Contiene 250g. de arroz. El hambre se extiende: Cada día tenemos que compartir estos 250g. Primero entre 7, después entre 16, entre 25. Compartimos el hambre. Mi madre lucha por nosotros: Construye una cabaña con ramas, hojas y lianas. Cada día anda dos horas para que podamos beber agua limpia. Consigue el derecho de darle media ración extra a mi padre. Pero una noche él nos dice: "Voy a dejar de comer comida de animales. Soy un hombre. "Deja de alimentarse. Yo no lo comprendo, le riño. Encontraron una lámina de acero para llevar su cuerpo hasta la fosa. Mi madre no llora, ni una lágrima para los Jemeres Rojos. Aquella noche mi madre me contó que mi padre había sido enterrado por sus familiares, por sus colegas, respetando la tradición y la paz. No quiero olvidar ese entierro con palabras: era un acto de resistencia. Mi padre venía de una familia pobre, creía en la educación. Soñaba con enviar a la escuela a sus hermanas y hermanos, hijos y ascendientes. Que pudiéramos ser libres. Él no nos abandonó: nos enseñó la libertad. Me parece todavía que su alma volvió a nuestra casa. Finalmente puede recitar el poema de Prévert que tanto le gustaba: “Cabello negro, cabello negro acariciado por las olas. Cabello negro, cabello negro enredado por el viento”. Aquí las escuelas se convierten en centros de exterminación. Aquí los cerdos son los lectores porque los lectores eran cerdos. Aquí cada soldado lleva un bolígrafo en el bolsillo. A veces un reloj en la muñeca. Nos está prohibido, pero es un signo, una distinción en un país que odia el conocimiento. La pala es vuestro bolígrafo. El campo de arroz, vuestro papel.

Con el hambre se controla a un hombre. Controlamos a todos, vivos o muertos. Los enfermos, los que no obedecen no son alimentados o se les da sólo media ración. El hambre es para nosotros. El hambre es como un arma. El pueblo nuevo es una planta parásita. Los que nos vigilan viven en áticos. Nunca tienen hambre. Reeducar empieza por destruir. Había que borrar a todos los habitantes de Phnom Penh. Conquistar destruyendo es una metáfora simple y perfecta. Los Jemeres Rojos quiere un hombre de metal, un puro instrumento de la revolución. Los dirigentes Jemeres Rojos son el estado universal y homogéneo. Nunca se miran.

Mi madre es llevada al hospital. Se entera de que su hija de 16 años ha muerto. Aquí todos desaparecen. Sin decir palabra, le acaricia la frente. Le quita los piojos de su delgado pero bello rostro. Después se tumba sobre las tablas. Está prohibido pescar aunque haya centenares de peces. Pesco uno en secreto. Dos días después se lo llevé a mi madre, pero ya había muerto. Comprendí entonces que estaría solo. Volví a ver nuestra casa, nuestra cocina, nuestro jardín, mi cuaderno, el rostro de mis padres. Esas imágenes no están perdidas, están en mí.

Enseguida los jemeres rojos nos contaron, después separaron a las mujeres, los hombres, los adultos, los niños. Se prohíben los recuerdos, los efectos personales. De repente no hay individuos, sino números. Nos cortan el pelo. Nos confiscan las gafas, los juguetes, los libros. Nos visten de negro, nos cambian el nombre. Somos el Pueblo Nuevo: los burgueses, los intelectuales, los capitalistas son reeducados o destruidos. Debes abrazar la condición proletaria. He aquí el nuevo país. Se llama Kampuchea Democrática. Una fábrica con humos inquietantes, los diques y los campos de arroz. Sin gente. Toda la sociedad se organiza de forma colectiva y militar en unidades de trabajo. Angkar se ocupará de vosotros, camaradas, hermanos y hermanas, padres y madres. Angkar es la organización: somos todos, cada uno de nosotros. Es el joven jemer rojo o el jefe del pueblo, el responsable del centro de tortura o Pol Pot. Hay que supervisar a esta gente hecha de arena, de polvo, de pies descalzos. Pronto ya no habrá caras, ni amigos, ni amor, ni padre ni madre. Pronto ya no habrá emoción. Incluso las palabras serán transformadas. Todos serán combatientes de la revolución o abono de los campos de arroz. Para resistir hay que esconder en uno mismo una fuerza, un recuerdo, una idea que nadie te pueda arrebatar. Porque puedes robar una imagen, no un pensamiento.


En mitad de la vida vuelve la infancia dulce y amarga con sus imágenes. Una infancia como un ahogo, como una pregunta: ¿Cómo es que estoy aquí? ¿Por qué no pude ayudar más a mi familia? Pensar en mi infancia es pensar en la muerte.

A veces veo a un niño y siento que soy yo. Todo era más difícil para él. No sabía pescar, andar descalzo o combatir. Años más tarde se siente culpable por no haber ayudado más a aquellos pobres. Parece que hablar nos consuela, nos ayuda a comprender. Yo no llegaré nunca a la sabiduría. No busco una imagen de los míos, me gustaría tocarlos. Me faltan sus voces, así que dejo de narrar. Querría dejarlo todo, mi lengua, mi país -en vano. Ha vuelto la niñez. Ahora es la infancia quien me busca. La veo, le gustaría hablarme, pero las palabras son difíciles. Este perro negro es el Dios del tránsito. Me conduce a su barca. Mirándolo pienso en el hombre con el sombrero y en el río sobre el que flotaban los cadáveres. En el pueblo donde viví las familias siguen viviendo tras la marcha de los Jemeres Rojos. Los jóvenes se han ido a trabajar a Tailandia. El viejo jefe del pueblo, que fue cruel y nos aterrorizaba a caballo no fue arrestado. Creo que vivió feliz y tuvo muchos hijos. El caos de los Jemeres Rojos ha desaparecido. No queda casi nada: trozos de vasijas, cacerolas oxidadas, un horno de arcilla. Todo ha pasado como en una película cruel. La fosa cerca del hospital, donde enterré a tantos muertos y a mi madre y a mis hermanas, es ahora un lago artificial creado por un organismo internacional. Retiraron los huesos. Plantaron calabazas y maíz. Pero el agua del lago es tan salada y tan extrañamente verde que nadie la usa para beber. ¿Están ahí los muertos? Sí. A veces siento que alguien camina sobre ellos y me aparto. Hay almas que parecen vagar buscando un lugar, un pensamiento dulce y noble. Muchos resistieron, muchos... en silencio, con una palabra, con una sonrisa A veces con un simple gesto para decir "no". Pienso en mi padre que nos contó su elección. A veces un silencio es como un grito. El duelo es difícil, entierros sin fin. Ya no hay carretas de ganado. Ya no hay consignas ni guardianes vestidos de negro. Queda la tierra empapada de sangre. La carne es la mía. Así estamos juntos. Hay muchas cosas que un hombre desearía no ver ni conocer. Y si las viera, le sería mejor morir. Pero si alguno de nosotros las ve o las conoce debe vivir para contarlas. Cada mañana trabajaba al lado de la fosa. Mi pala chocaba con huesos y cabezas. No hay bastante tierra. Soy yo al que van a matar o al que ya mataron. Por supuesto, no he encontrado la imagen perdida. La he buscado en vano.  Un film político debe descubrir lo que ha inventado. Por eso creo esta imagen, la miro, la acaricio. Le tiendo mis manos como al rostro amado. Ahora os doy esa imagen perdida para que no dejemos de buscarla.



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Gone Girl (Perdida) de David Fincher

October 8, 2014, 9:46 pm

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Frases y Diálogos de la película "Gone Girl" (Perdida). Director: David Fincher, Guión: Gillian Flynn, Música: Trent Reznor, Atticus Ross, Fotografía: Jeff Cronenweth.Última película del siempre interesante David Fincher, tras la pausa desde la versión americana de la saga Millennium en el 2011. Confieso que hace meses cuando vi el teaser tráiler del filme, no me llamó mucho la atención, ya que parecía una historia ordinaria de las tantas que se han hecho sobre el tema de secuestros. Y prácticamente eso es lo que se respira en el primer tramo del filme, un thriller normal, pero en pleno Ecuador del filme, ¡David Fincher aparece! y deja su marca, revuelve todo lo que había construido de forma plana en su primera parte y el metraje coge un tremendo ritmo que no suelta hasta el final, aunque se dilate un poco en ese tramo final en unas escenas. Sin dudas, lo ha hecho nuevamente, y el talentoso director vuelve a entregarnos otra excelente película, revolucionando como él sabe hacerlo, el thriller y los productos made in Hollywood… Acá además de la historia central, un matrimonio resquebrajado, Fincher toca fibras sensibles en la cultura americana, críticas a los medios, a la alienación, la corrupción de la información, los casos similares y reales inconclusos y de los imaginarios que predominan en la sociedad americana, que suele ser letal en el encumbramiento y hundimiento de sus ídolos, siempre esperando un final feliz… Adaptación del libro de Gillian Flynn, excelente dirección de Fincher, buena fotografía y banda sonora, y del reparto, lluvia de flores para Rosamund Pike, quien brilla en cada escena, a comparación de Affleck, que con un papel donde le toca hacer de soso, él se siente con gran naturalidad, convenciéndonos de que su verdadero papel debería estar tras las cámaras, donde ha demostrado hacerlo mejor. En fin, película imperdible, y cine de Hollywood de calidad. 


Nick Dunne:¿Qué estás pensando? ¿Qué estás sintiendo? ¿Qué nos hemos hecho el uno al otro? ¿Qué vamos a hacer?

Amy Dunne: Practicaré creyendo que mi esposo me ama, pero podría estar equivocada.

Nick Dunne:¡Maldita loca!
Amy Dunne:¡Soy la loca con la que te casaste! La única vez que te gustaste a ti mismo fue cuando estabas tratando de ser alguien que a esta loca le pudiese gustar. No soy una cobarde, soy esa loca.

Nick Dunne: Mierda. ¡Eres delirante! Quiero decir, estás demente. ¿Por qué querrías esto? Sí, te amé, y luego todo lo que hicimos fue resentirnos el uno del otro, tratamos de controlarnos mutuamente. Nos hicimos mucho daño entre nosotros.
Amy Dunne:¡Eso es el matrimonio!

Sharon Schieber: Nick Dunne. Eres probablemente el hombre más odiado de América ahora mismo. ¿Mataste a tu esposa, Nick?

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Comentario sobre la película (A.S.B Virtual Info)

Deux jours, une nuit (Two Days, One Night) de Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne

October 13, 2014, 10:05 am

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Frases y Diálogos de la película "Deus jours, une nuit" (Two Days, One Night). Director: Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne, Guión: Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne, Fotografía: Alain Marcoen. Última película de los Hermanos Dardenne, los grandes cineastas belgas vuelven luego de tres años que presentaran la bella “El niño de la bicicleta”. El filme, dirigido y escrito por ellos mismos, sigue fiel a su estilo, el neorralismo trasladado a Bélgica, en esta ocasión con un nuevo drama social que aborda el forma general el tema de la crisis y el desempleo, centrándose en la historia de una mujer que acaba de recuperarse de una depresión, y cuando piensa regresar al trabajo, se encuentra con la noticia de que su futuro en la empresa depende de sus compañeros de trabajo, quienes se ven tentados a aceptar un bono de 1.000 euros o permitir que Sandra siga en la empresa… Ya ahí tenemos uno de los grandes dilemas del filme, y que los Dardenne desentrañan con gran maestría, mostrando las facetas del ser humano y enfrentando al espectador a ponerse en la situación planteada. Es así que Sandra tiene sólo un fin de semana para convencer a sus compañeros de trabajo a que renuncien la prima para que ella pueda seguir trabajando. Sin dudas, es la primera Obra Maestra que veo en lo que va del año. Demoledora y compasiva, minimalista y profunda. Los maestros belgas del realismo puro y del drama social lo han vuelto a hacer y tienen otra joya a poner en su corona de éxitos. Y el reparto, excelente, destacando a la gran Marion Cotillard, quien está maravillosa y Fabrizio Rongione, gran colaborador de los Dardenne. ¡Muy recomendada! 


Manu:¿Vuelves a tomarlas?
Sandra:No me queda otra. Sino, me pongo a llorar como tonta.
Manu:El médico dijo que ya no estás enferma. Tómate sólo la mitad. Para de llorar, sólo tienes que luchar para conservar tu trabajo.

Manu: No estés agotada. Te estás desanimando en vez de reaccionar.
Sandra: Es fácil decir eso. Excepto Juliette y Robert, nadie pensó en mí.
Manu: Sandra…
Sandra: Es como si yo no existiera… Pero tienen razón. No existo. No soy nada de nada.
Manu:¿Sandra? Existes Sandra. Te amo. Y para ellos también existes. Antes de elegir sus bonos, dudaron, pensaron en ti. Por eso tienes que ir a verlos este fin de semana, uno por uno. ¿Me escuchas?
Sandra: Los veré el lunes por la mañana, da lo mismo.
Manu: No. Si están en grupo, no podrás hablar con cada uno. Decirles que quieres guardar tu empleo, que necesitas tu sueldo… y que quieres estar con ellos, no sola y desempleada.
Sandra: Voy a parecer mendiga.
Manu: Claro que no. No es tu culpa si pierden sus bonos porque tú te quedas. Tu jefe decidió esto, no tú.

Manu:¿No sentiste que tal vez podrían cambiar de opinión?
Sandra: No. Me pongo en su lugar: mil euros.
Manu: Tres ya están de acuerdo. Tres de seis, es la mitad.

Sandra: (…) Quería verte respecto a la votación por el bono y mi despedida. Vimos a Dumont con Juliette y… acepta que votemos de nuevo el lunes porque… Jean-Marc influenció a algunos, diciéndoles que… sí o sí, Dumont quería hacer recortes de personal. Y si no me despedían a mí, los despediría a ellos. Eso es… entonces… quería verte para saber si… el lunes aceptarías votar para que me quede.
Timo: Por supuesto que acepto. Me alegro mucho que hayas venido. Desde anoche, me arrepiento por haber elegido el bono. ¡Perdón!
Sandra: No te disculpes, puedo entender. Mil euros es…
Timo: No… tengo vergüenza. Hasta olvidé lo que habías hecho por mí. ¿Te acuerdas? Cuando rompí las células… dijiste que habías sido tú. ¿Te acuerdas?
Sandra: Sí. Y Jean-Marc me dijo… “¿así pretender ser un ejemplo para los nuevos?”
Timo: Me alegro mucho que hayas venido.

Sandra:Él tiene razón. Ya no estoy a la altura. No dejo de llorar. Ahora, se me va la voz.
Manu:¿Qué importa? Cualquiera en tu lugar se desmoronaría. Estás a punto de volver a trabajar, estás bien y te dicen que te van a echar. Sería un golpe para cualquiera. Yo también estaría mal. Si te reintegran, seguro que con Juliette y todos lo que te apoyaron… volverás a trabajar como antes. Incluso mejor.


Sandra: Pelearon por mi culpa. Estoy harta de fingir que todo está bien. Tú, no te das cuenta. Pero si hay violencia, es por mi culpa. No lo soporto.
Manu: Es la primera vez que sucede.
Sandra: No, cada vez sucede. Cada vez me siento como una mendiga o una ladrona que les roba su dinero. Me miran como si me fueran a pegar. Y yo también les quiero pegar.

Julien:¿Son muchos los que aceptan perder el bono?
Sandra: Seis. Y tengo que ver a cinco más, incluyéndote a ti.
Julien:¿Quiénes son los seis?
Sandra: No te lo puedo decir, porque la votación es secreta.
Julien: No sé cómo ellos pueden prescindir del bono, pero yo no puedo. Contamos con ello con mi mujer. No me puedes pedir esto.
Sandra: No decidí que perdieras tu bono al quedarme yo.
Julien: Yo no fui tampoco. Ponte en mi lugar.
Sandra: Bueno… adiós.
Julien:¡Sandra! ¿Puedo hablarte francamente?
Sandra: Sí.
Julien: Dumont vio que los 16 éramos suficientes para el trabajo. ¿Por qué te necesitaría?
Sandra: Porque Juliette me dijo que siendo 16, tuvieron que trabajar 3 horas extra por semana.
Julien:¿Y qué pasa si aceptamos trabajar más para ganar más?
Sandra: No lo sé. A mí, Dumont me dijo que… si la mayoría vota a mi favor, pues me quedaré.
Julien: Bien por ti.



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Maps to the Stars (David Cronenberg)

October 14, 2014, 8:49 pm

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Frases y Diálogos de la película "Maps to the Stars". Director: David Cronenberg, Guión: Bruce Wagner, Música: Howard Shore, Fotografía: Peter Suschitzky. Trabajo más reciente del reconocido director canadiense, luego de la decepcionante aunque interesante adaptación de la obra de Don DeLillo: “Cosmopolis” en el 2012. Con “Maps to the Stars” me he llevado una grata sorpresa. Si bien Cronenberg no cuenta nada nuevo, y el filme en general es una sátira sobre la vida en Hollywood, una comedia negra sobre las vidas superficiales que se desarrollan en ese pequeño e imaginario lugar, de sueños y pesadillas; de alguna forma el filme adquiere cierto interés y encanto macabro por el desarrollo de sus personajes. Puede que en el inicio donde se exacerban las superficialidades y el filme pueda irritar un poco, entre la burla hasta llegar al drama de sus propias realidades. Los personajes, muy bien interpretados por el elenco, destacando a la siempre excelente Julianne Moore, que esperemos que este año siga siendo premiado como se merece, por este papel o Still Alice, donde al parecer también lo borda…  Un filme, que si bien no es excelente, nos reconcilia un poco con el viejo Cronenberg, aunque en esta oportunidad, es salvado especialmente por sus desquiciados personajes. Moore ganó el premio en Cannes a la Mejor Actriz, y aunque me gustó, creo que ese premio era para Marion Cotillard. 


Genie:Havana, esta película no es tan importante, es un remake de hace 30 años. 
Havana:No, no. Podría ser genial. Es una reinvención. Es una maldita película de arte. ¿Quién crees que ha tenido la idea de poner a mi madre mirando atrás para hacer “Stolen Waters” si viviera? ¡Yo la tuve! Le di la idea a Damien hace 4 años.
Genie:Lo sé.
Havana:Merezco el papel y el crédito de productor. Puedo ganar un Oscar a la Mejor Actriz Secundaria, es una maldita segunda oportunidad. Y es Damien Javitz. ¡Es un resucitador de actores! No gano nada desde…
(…) Genie:Sería genial si obtienes ese papel. Pero en caso de que lo hayas olvidado, tu madre está muerta y es una actriz de culto. Y Damien Javitz no es Paul Thomas Anderson… Hay tantas películas…
Havana:¿En serio? ¿Dónde?
Genie:Grandes películas.
Havana:¿Dónde? ¿Dónde Genie? ¿Sabes lo que me dijo Jacob? Que como conozco a muchas celebridades, debería convertirme en agente. ¿Sabes lo que sentí al oír eso?

Benjie:¿Cuándo es la audición?
Christina: No es una audición, Benjie. Te lo dije.
Benjie: Cierto. Lo siento.  ¿Y cuándo es la prueba de orina?
Christina: La reunión es el viernes a las 10. Sólo preocúpate de llevar limpia tu cola blandita.
Benjie:¿Pero el acuerdo está condicionado a mí?
Chistina: Sólo protegen la franquicia.
Benjie: Yo soy la franquicia.

Genie:¿Cómo estás cariño?
Havana: Bien, tuve una sesión muy dura con Stafford.
Genie:¡Eres tan valiente!
Havana: No me siento valiente. Necesito una nueva puta-asistente.
Genie:¿Y qué pasó con Adagio?
Havana: Tuve que despedirla.
Genie:¿Por qué?
Havana: Me robó.
Genie: Dios mío… ¡Increíble!
Havana: Me robó dinero, un anillo que traje de París y hasta Vicodin.
Genie:¡Dios mío! ¿La sorprendiste? ¿Llamaste a la policía?
Havana: Lo haría pero está en rehabilitación.
Genie: Ya veo, está en el hospital.
Havana: Sí, con todos esos asistentes personales adictos. Tienen hasta su propia área.

Asistente: Podríamos hablar con Ryan. Y conseguir…
Benjie:¿Podríamos hablar con Ryan? Apenas puedes conseguir papel para limpiarte el culo. Pero sería un buen dramón. Incluso tengo un título: “Es una vida horrible”.

Sterl:¿Qué pasa?
Havana: Lo siento, es que no me sentí cómoda. Soy una pésima lesbiana.

En toda la carne que me es dada
En la frente de mis amigos
En cada mano extendida.
Escribo tu nombre.
En mis cuadernos escolares.
En mi escritorio, en los árboles.
En la nieve y la arena,
Escribo tu nombre.
En toda la carne que me es dada,
En la frente de mis amigos,
En cada manos extendida.
Escribo tu nombre,
Libertad.

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Cutie and the Boxer (Zachary Heinzerling)

October 26, 2014, 7:27 am

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Frases y Diálogos del Documental "Cutie and the Boxer". Director: Zachary Heinzerling, Música: Yazuaki Shimizu, Fotografía: Zachary Heinzerling. En los últimos años he visto buenos documentales sobre arte, y sobre pareja de artistas, como el de Marina Abramovic, entre otros... En Cutie & the Bóxer, se sigue esa misma línea, y nos cuenta esta bella historia de amor y lucha entre estos artistas japoneses. Pero más que abordar una relación de artistas, nos lleva por las profundidades de la vida en pareja en general y de la vida misma, tras la importancia de crecer, entender, amar, aguantar, esperar y reconocerse mutuamente... ¡Muy recomendado!



Director:¿Es difícil ser pareja y compartir la misma profesión?
Noriko:Somos como dos flores en una maceta. Es difícil. A veces no tenemos nutrientes suficientes para los dos. Pero cuando todo sale bien, nos convertimos en dos flores hermosas. Así que es el paraíso o el infierno. 

Noriko:¿Recuerdas esa película de Spielberg? Creo que fue en “Los cazadores del arca perdida”… No me acuerdo. Hay una escena donde envenenan comida como esta y alguien está por comerla. Pero entonces, un mono la toma, se la come y muere.
Ushio: Pero la que vimos de Spielberg el otro día fue horrible.
Noriko:¿La última de Indiana Jones?
Ushio: Sí, era malísima.
Noriko:¿Estás seguro de que era Spielberg?
Ushio: Sí, está acabado, ya es muy viejo. Me encantó Tiburón, fue la mejor.
Noriko: Siempre dices que los primeros trabajos son los mejores.
Ushio: Sí, el joven Spielberg.
Noriko: Pero podrías decir lo mismo de los artistas… que su primera obra siempre es la mejor.
Ushio: Supongo que sí. En los últimos trabajos las cosas se ponen difíciles. Así que si ese es el caso, ya no quedan esperanzas. ¿Para qué seguir adelante?

Noriko: Según Virginia Woolf, las artistas femeninas necesitan dinero y una habitación propia para tener éxito.


Noriko:“Hemos visto otra mañana, llenos de esperanza. Tengamos un día productivo y sigamos nuestros sueños”. Es lo que mi amigo tonto solía decir. Y ahora está muerto.

Se dice que Shinohara es el más famoso de los artistas pobres y novatos de Nueva York. Mientras sus obras se exhibían en Japón… los coleccionistas estadounidenses decían: “Es maravilloso, pero no de mi gusto”. 

Noriko: Eres muy negativo. Tienes que ser positivo.
Ushio:¿Ser positivo sobre qué?
Noriko: La vida es maravillosa. La vida es maravillosa, debería ser positiva. Cuando vuela en pedazos, es cuando se convierte en arte. El arte es sucio y descuidado cuando fluye de ti. El New York Times una vez dijo: “Shinohara es sorprendente”. Escucha… Hermano… ¿Por qué yo…? Me hace llorar. Creo en mi carrera. ¿Por qué tengo que hacerlo? Quiero llorar… Ya no me queda nada. ¡Escúchame! Esto es muy difícil… Y es maravilloso… Y ahora no me queda nada. Ves… Nosotros somos los que más sufrimos por el arte… El arte es un demonio… un demonio que te arrastra. No es algo que puedas parar, incluso si deberías hacerlo. Quizá te vuelvas loco. Tu esposa te deja, tu hijo se escapa. Y tú te desperdicias siendo artista.

Noriko:¡Hola soy Cutie! Y esta es mi historia real… acerca de mí y de mi esposo, Bullie. Siempre estoy desnuda porque soy pobre… No estoy haciendo nada mal. Todo lo que hago es por amor al arte.

Noriko:¡El Amor es un Rugido!
Ushio: No me gusta “El amor es…” No es necesario. ¿Quién puso “El Amor es…” en el título? ¿Tú? ¿Por qué?
Noriko:¿Por qué? Porque me parece que sí. El amor es un rugido. Lo descubrí por experiencia propia. En mi vida.
Ushio:¿El amor es llanto?
Noriko: No, el amor es un rugido. Siempre pasa lo mismo durante 20, 30 años. Lo importante es que nunca estés de acuerdo. Empecé a pensar por mí misma. Dejé de seguirte. Si tienes dinero, contrata a alguien que lo haga… como una secretaria o asistente. Este es mi sueño.
Ushio: Hablas de…
Noriko: Yo soy secretaria, asistente y cocinera, todo gratis. Si eres rico, puedes echarme de aquí.
Ushio: Hablas así como así.
Noriko: Eres pobre, por eso estás conmigo.
Ushio: Te necesito.
Noriko: Porque necesitas que alguien te lea el mapa del metro.
Ushio:¿Cutie odia a Bullie?
Noriko: No, Cutie lo quiere mucho.

Noriko: Lo que es curioso de la gente… es que los opuestos se atraen como un imán. Pero las personalidades similares se repelen y se separan. Siempre hubo pasión y amor, aún cuando nos comportábamos como perro y gato. No es el romance típico. Quizá ser opuestos nos ayudó a lograr algo al final. Pero creo que principalmente fue mi resistencia.




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Conducta (Ernesto Daranas)

October 27, 2014, 6:11 pm

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Frases y Diálogos de la película "Conducta". Director Ernesto Daranas, Guión: Ernesto Daranas, Fotografía: Alejandro Pérez. Segundo filme de Ernesto Daranas, es la película que representará a Cuba en los Oscar y en los Goya. Un drama social muy duro, triste y conmovedor, donde el humor y la crítica también inundan el filme. Me ha gustado bastante, me recordó un poco a la venezolana "Pelo Malo", aunque son totalmente diferentes, en el tratamiento de dramas sociales en sus respectivos países, que en general son los de latinoamérica... la pobreza, la violencia, la educación... Confieso que temía encontrarme con un drama manipulador y con escenas gratuitas, pero poco a poco el filme te va aterrando, al tiempo que te dibuja una sonrisa. Un buen guión, un buen tratamiento por parte del director, de contar la historia de forma sutil, con un gran trabajo de los actores, en especial del niño y la maestra, que rebosan naturalidad y tienen una mágica conexión. Un filme necesario, en especial teniendo en cuenta el país de origen, y una bella y dura historia... que como nos propuso Buñuel en "Los Olvidados", nos da tips o ejemplos valiosos e importantes sobre la educación en general...  Y nos recuerda el compromiso social que también debe tener el cine. 



Carmela:También quiero que me ayudes a hacer los mandados porque me prohibieron hacer fuerza.
Chela:¡Más abuso! Explotación de menores como se llama eso, ¿no?
Taxista:Muchacho, hazle caso a tu abuela.
Chela:¡Ella no es mi abuela!... (tocándole la mano) Pero ojalá lo fuera. 

Raquel: Pero eso es algo que no decide sólo usted Carmela.
Carmela: El día que yo no decida lo que pasa en mi clase... hasta ese día soy maestra.

(Carmela escribiendo en una máquina de escribir concentrada)
María: Carmela, ¿usted se va a demorar mucho?
Carmela: Vete, no tengas pena. Es que tengo la lengua bien suelta y quiero escribir todo lo que les tengo que decir.
María:¿Y por qué no lo hace en la computadora?
Carmela: Porque me gusta que suenen las palabras.

Carmela: Todos los años tengo un Chala en el aula. Ninguno pudo más que yo, porque en el fondo, todos son muchachos. Hay cuatro cosas que hacen a un niño: la casa, la escuela, el rigor y el afecto. Pero cuando cruzan esa puerta, está la calle. Y un maestro necesita saber lo que les espera allá afuera. Antes para mí la vida era más clara, y yo sabía para lo que preparaba a un alumno… pero ahora, lo único que tengo claro, es para lo que no debo prepararlo.



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Frecuencies (OXV: The Manual) de Darren Paul Fisher

November 1, 2014, 11:31 pm

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Frases y Diálogos de la película "Frecuencies (OXV: The Manual). Director: Darren Paul Fisher, Guión: Darren Paul Fisher, Música: Blair Mowat, Fotografía: James Watson. Película australiana y ópera primera del director. Hace ya un tiempo tenía esta película pendiente porque me llamó mucho la atención su sinopsis... Finalmente la he visto, y he quedado absolutamente en shock. No todos los años tenemos la oportunidad de ver rarezas interesantes en el cine... Esta película es una bella rareza, quizás pretenciosa e igual de brillante en su planteamiento... Pero desde el inicio me mantuvo absolutamente pegado y cautivado a la pantalla... Hay poesía, belleza, amor, terror, ciencia ficción, y diversos planteamientos filosóficos e históricos, que la hacen una obra mucho más que cautivante... Todos los años busco una joya, como llamo a esas películas que quizás sin ser obras maestras, tienen un brillo propio e inherente, ya sea por pequeñas, raras, sutiles, luminosas, surrealistas, en fin... Y este filme sin dudas es hasta ahora la joya del 2014, me ha removido y gustado muchísimo... gran capacidad del director en su ópera primera mezclar con éxito tantas emociones y géneros... En momentos pensé estar viendo una Obra Maestra, pero el mismo filme posteriormente y en su tramo final, se excede un poco, tal vez se carga mucho y faltó mejor resolución, pero aún así, es una excelente película y nada de sus pequeños defectos o excesos le resta mérito al impacto general que causa... A algunos puede que el argumento sea pedante, pretencioso, etc... pero esta es una de esas ocasiones que disfrutas de esos elementos... jeje La recomiendo mucho... Y transcribo una descripción del filme que comparto plenamente: "OXV: El MANUAL se ha anunciado como primer romance científico-filosófico del mundo. Chico conoce a una chica en un mundo no-muy-aquí no-muy-ahora donde un simple descubrimiento ha cambiado para siempre toda la interacción humana. La película tal vez se podría describirse mejor como una combinación de 'Olvídate de mí, '(500) Días juntos' y 'Primer'" (Filmaffinity) ¡Muy recomendada! 



Zak:¿Perdón?
Marie:Tu preguntaste que pasaría si pasa de un minuto. He decidido que debemos hablar. ¿Alguien te vio?
Zak:No, no lo creo.
Marie:Bien. Estamos solos. Menos posibilidades de que algo suceda.

Padre de Marie:¿Hay algo que podamos hacer… acerca de su estado emocional? ¿Sus emociones?
Maestra: Es un efecto colateral común. Mientras más alta sea la frecuencia, más baja es la empatía. Una tiende a sacar a la otra. Mientras más afortunados somos… menos nos importa.
Madre de Marie: Y nadie va a ser más afortunada que Marie.
Maestra: No, parece que no. Hay ciertas cosas que podemos… intentar. El conocimiento determina el destino, después de todo.
Madre de Marie: Yo no deseo que ella sea un experimento. Queremos que ella haga amigos, se divierta, se enamore, tenga una vida normal.
Maestra: Oh. Lo siento, pero deben entender que eso no será posible.

Maestra: Está bien. Ya usaron su minuto para este año. No podríamos juntarlos aun intentándolo. ¿Para qué hacerlo? Ya saben que pasa cuando ustedes se juntan. ¿Deseas poner a Zak en peligro? Este es un asunto de salud-y-seguridad para toda la escuela. Vamos, ¿Te gusta él?
Marie: Es sólo un experimento.
Maestra: Un falso experimento. La frecuencia no cambia. No desperdicies tus sentimientos con este muchacho. Ustedes dos no están destinados a estar juntos. El conocimiento determina el destino.

Zak:¿Realmente no sientes nada por mí?
Marie: Creo que no entiendes, Zak. Yo no siento. Nadie quiere entender. Sé cómo me llaman… La máquina. Y tienen razón. Yo no amo a mi familia. No siento alegría. Si alguna vez me ves sonreír, fruncir el ceño, sonreír o llorar, estoy fingiendo… esperando que se haga realidad. Pero nunca lo será. Es el efecto secundario.
Zak: El efecto secundario. Por supuesto.
Marie: Nosotros dos no estamos destinados a estar juntos.
Zak: Bien, mira eso. Un minuto. Parece que me iré justo a tiempo.

Zak: Feliz cumpleaños, Marie.
Marie: Hola Zak. Ha pasado mucho tiempo. ¿Dónde has estado?
Zak: En todas partes. Sao Paulo, Buenos Aires, Kaichi, Kinshasa. Pero más recientemente, Vilnius. Puedo decir groserías de forma convincente en 18 idiomas.
Marie:¿Dónde queda Kaichi? No he escuchado de tal lugar.
Zak: Relájate. No tienes que fingir que te importa. ¿Cómo estás?
Marie:¿Saludo o pregunta seria?
Zak: Pregunta seria.
Marie: Aún, la máquina. Aún rota.
Zak:¿Aún esperando?
Marie: Esperando, fingiendo... pero ahora, creo, que los demás también lo hacen.

Zak: Hola, Theo. ¿Cómo vas?
Theo: Tengo un proyecto extra. Necesito un poco de ayuda. Ahora, para empezar, este eres tú. Y esta es Marie. Tú resuenas en una frecuencia ultra baja. Ella resuena en una frecuencia ultra alta. Y esto es lo que pasa cuando ustedes dos se juntan. Ustedes se repelan como magnetos de alto poder. Si deseas alguna oportunidad con Marie, ese es el problema que tienes que resolver.
Zak:¿Puedo tomar una tiza?
Theo:¿Qué has visto?
Zak: Veo un patrón. O…X…V.

Zak: Es raro, hablar contigo sin un tiempo límite. O no hablar. ¿Estás bien?
Marie: Creo que no me estoy sintiendo muy bien.
Zak:¿Sintiendo?
Marie: Sentirse físicamente enfermo no es una emoción… Pero eso no es este sentimiento. Esto… es. Esto es… horrible. Siento un gran peso.
Zak: Creo que son sólo los nervios.
Marie: Oh, es intenso. Me siento conectada conmigo misma.
Zak:¿Cómo se siente?
Marie: Nada bien. Definitivamente se siente mejor cuando nos tocamos. ¿Por qué es eso?
Zak: P-poque… Unith. Tú me amas… Tal vez.

Zak:¿Irías a la graduación conmigo?
Marie: La graduación no es hasta dentro de un año.
Zak: No tengo muchas oportunidades para preguntar.
Marie: Se supone que debemos mantener esto entre nosotros.
Zak: Pero esto no es recolección de datos. Esto es una cita.
Marie:¿Una cita de un minuto?
Zak: He estado en citas más cortas antes. Baja frecuencia, ¿recuerdas?

Theo: La vida parece caótica, pero en realidad es solo un patrón infinitamente complejo.
Zak:¿Te das cuenta de que estás buscando el código de la vida?
Theo: No está perfeccionado aún…
Zak: Pero, si lo que dices es cierto, entonces se está asumiendo que todos nosotros somos simplemente máquinas complejas, y que no tenemos alma, y ciertamente tampoco libre albedrío.
Theo: Lo siento, ¿eso es importante?

Oficial:¿Qué está haciendo?
Strauss: Dándole lo que desea, lo que Zak ha encontrado. El antídoto.
Oficial:¿Y este es?
Strauss: Música.
Oficial: (…) ¿Es música especial?
Strauss: Bien, de cierta manera si lo es. Es Mozart. Escuchen, caballeros… y damas. Cuando Mozart toca, todos somos la misma frecuencia.




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Interstellar (Christopher Nolan)

November 8, 2014, 8:47 pm

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Frases y Diálogos de la película "Interstellar". Director: Christopher Nolan, Guión: Christopher Nolan, Jonathan Nolan (Historia: Kip Thorne), Música: Hans Zimmer, Fotografía: Hoyte van Hoytema. La nueva y esperada película de Christopher Nolan (Inception, Batman Trilogía, Memento)… con un guión, nuevamente de la mano de su hermano Jonathan, basados en los estudios de Kip Thorne sobre la gravitación y los agujeros negros… Casi tres horas de metraje, que tiene un inicio prometedor, desde los primeros segundos destacando la efectividad de la parte técnica, la fotografía, y durante el resto del metraje con los efectos especiales, que no había dudas de que iban a ser geniales. Pero luego de los primeros minutos, llegamos a la parte de la misión y la explicación de toda la teoría o la base de la trama, que supongo que es la parte donde dan instrucciones al espectador de lo que verán más adelante… Dicha parte, que dura creo que más de una hora, y que seguirá encontrando lugares durante el resto del filme, me pareció insoportable, hasta creo haberme dormido en una parte… Estuve a punto de abandonar la sala… y felicito a todos los que han salido a alabar al filme, destacando en especial su argumento, explicando en sus reseñas los detalles de la física cuántica etc. etc… en varias he visto los escritos que salen en Wikipedia sobre el tema…. Pero en fin, luego de casi dos horas, sale por primera vez Jessica Chastain, y se ilumina la pantalla inmediatamente, y curiosamente mejora la película… Honestamente me quedé en la sala, esperando a que saliera… Y no me arrepiento… Luego la historia se vuelve más emocionante, y Nolan empieza a desplegar lo que mejor sabe hacer, que es la acción muy bien filmada, a pesar de los chirridos de su banda sonora, casi siempre desesperantes. Disfruté de muchos momentos de esa segunda parte, la mayoría debido a sus efectos técnicos. Pero de la historia de fondo, por muy bien informados que hayan estado, y las arduas investigaciones que hicieron sobre el tema, me pareció tremendamente floja, pareciendo en algún momento que Nolan no sabía como cerrar, o qué hacer con semejante agujero negro en que se había metido con esa historia… Obviamente finalizando en explicaciones excesivas… como asegurándose del mensaje que quiere que acoja el espectador, y el final feliz con típicos tópicos del género, que contrastan con los otros tópicos que no querían repetir, precisamente desde el punto de vista técnico con otros filmes del género. Lo que nos explica, que es un filme más preocupado en lo técnico… A los mismos que siguen alabando al filme, y enseguida la catalogan como la “2001” del siglo XXI, me parece una afirmación totalmente ridícula, no le llega a los talones en ningún aspecto… incluso Gravity me pareció mucho mejor… Los silencios de las dos películas que acabo de mencionar, en la de Nolan, está llena de música chirriante y excesiva para evocar sentimientos forzados, y sobre explicaciones y diálogos científicos que no aportan nada a la trama… porque creo que el mismo filme logra trasmitirlo de mejor manera posteriormente a través del lenguaje audiovisual, a través de imágenes, como debe ser en un filme… Por lo que el guión, desde mi punto de vista tiene enoooormes problemas… Y estoy casi seguro que los Nolistas me atacarán, pero sin dudas, aunque no tenía muchas expectativas, la película es una enorme decepción, peor de lo que imaginaba. Y sólo le salvo en algunos puntos, por sus increíbles efectos y el aspecto técnico, además del reparto, en especial por McConaughey y la hermos Chastain, que tuve que esperar dos horas para ver… Al final, pasadas las horas las sensaciones del filme se van desvaneciendo, y no encontré trascendencia. Recomendada, vale la pena ir a verla en cine, pero vayan preparados para un pequeño sueño en la primera parte… o quizás se mantengan despiertos y yo soy el del problema!


Murph Joven:Papá, ¿por qué tú y mamá me pusieron de nombre algo tan malo?
Cooper:Bueno, nosotros no lo hicimos.
Murph Joven:¿La Ley de Murphy?
Cooper:La Ley de Murphy no significa que algo malo va a pasar. Significa que todo lo que puede suceder, sucederá.

Dr. Brand: Debemos enfrentar la realidad de que no hay nada en nuestro sistema solar que pueda ayudarnos.
Cooper: Ahora tienes que decirme cuáles son tus planes para salvar el mundo.
Dr. Brand: No estamos destinados a salvar el mundo. Estamos destinados a dejarlos, y esta es la misión para la cual fueron entrenados.
Cooper: Tengo hijos, profesor.
Dr. Brand: Luego sal allí y sálvalos. Debemos pensar no como individuos, sino como especie. Debemos confrontar la realidad de los viajes interestelares.

Cooper: Es difícil dejar todo… a mis hijos, a tu padre…
Brand: Vamos a pasar mucho tiempo juntos.
Cooper: Debemos aprender a hablar.
Brand: Preferiría que no. Para ser honesta.
Cooper: No creo que necesites ser tan honesta.

Brand: Puede que tengas que elegir entre ver a tus hijos de nuevo y el futuro de la raza humana… Espero que seas objetivo.

Cooper: Siempre nos hemos definido por la capacidad de superar lo imposible. Y contamos estos momentos. Estos momentos cuando nos atrevemos a apuntar más alto, para romper las barreras, para alcanzar las estrellas, para hacer lo desconocido, conocido. Contamos estos momentos como nuestros logros de mayor orgullo. Pero hemos perdido todo eso. O tal vez sólo hemos olvidado que seguimos siendo pioneros. Y apenas hemos empezado. Y que nuestros mayores logros no pueden estar detrás de nosotros, porque nuestro destino está por encima de nosotros.



Cooper: Solíamos mirar al cielo y preguntarnos sobre nuestro lugar en las estrellas, ahora sólo miramos hacia abajo y nos preocupamos por nuestro lugar en la tierra.

Dr. Brand: No estoy seguro de lo que más temo, de que ellos nunca vuelvan, o que regresen y encuentren que hemos fallado.
Murph: Entonces vamos a tener éxito.

Brand: El amor es la única cosa que trasciende el tiempo y el espacio.

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Comentario sobre la película (A.S.B Virtual Info)

Still the Water (Naomi Kawase)

November 11, 2014, 8:23 pm

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Frases y Diálogos de la película "Still the Water" (Futatsume no mado). Director: Naomi Kawase, Guión: Naomi Kawase, Música: Hasiken, Fotografía: Yutaka Yamazaki. Bellísima película de la reconocida directora y guionista japonesa Naomi Kawase, estuvo a inicios de año en la Competencia Oficial del Festival de Cannes, y luego de verla me sorprende que no haya alcanzado ningún premio. En esta ocasión, toma de escenario un pequeño pueblo costero, donde dos jóvenes se enfrentan a distintos problemas en sus hogares, desde la muerte, el abandono, el desvanecimiento de los lazos filiales e incluso el amor, en donde el elemento del agua actúa como gran catalizador de emociones, tan vital e importante en la cultura nipona. Gran trabajo de dirección, una bella y delicada fotografía, que da igual protagonismo a los actores y al ambiente, con escenas de gran belleza y retazos de poesía que se escapan como rayos de luz en cada uno de sus fotogramas. Sin dudas de lo mejor del 2014.  

Kyoko:¿Por qué no pruebas hacer surf? Mi padre dijo que puedes meterte en el mar.
Kaito:El mar es escalofriante. El mar… está vivo.
Kyoko:Yo también soy un ser viviente. Mi padre me dijo… que cuando surfeas, a él no le pasaba seguido… hay momentos en que te sientes que te fundes con el mar. Es demasiado grande para eso. Creo que es como el sexo. 

Kyoko:¿Por qué la gente nace y muere?
Kaito: No sé.
Kyoko: No hay motivo.
Kaito: Pero tu madre es shamana, ¿no?
Kyoko: Sí, lo es.
Kaito:¿Y los shamanes no son como dioses? No se morirá.

Padre de Kaito: Sabes… lo que de verdad quiero hacer… es pintar.
Kaito: No tienes que estar aquí pasa eso.
Padre de Kaito:¿Aquí en Tokio? Acá en Tokio hay una energía, que no puedes encontrar en otro lugar. Hay una calidez que sólo encuentras en Tokio. No es que haya viajado por el mundo… pero aquí en Tokio… no es algo físico… no me refiero a eso. Pero siento una especie de abundancia. Aún siento eso. Siempre estoy ocupado… me agota… el tiempo pasa rápido. Pero aún así… es una ciudad que estimula… el deseo de expresarme.

Abuelo: Cuando envejeces… intentas… no estar muy agobiado. Ser un lastre… así evitas hacer sentir mal a los demás, sabes. Eso es noble. Yo no puedo hacerlo. ¿Qué tiene de noble? Soy un cobarde, nada más. Los jóvenes nunca deben ser cobardes. Lo que quieran hacer, háganlo. Lo que quieran decir, díganlo. Cuando quieran llorar, lloren. Los viejos como yo… levantaremos los pedazos. Los cubriremos. (…) Kyoko, crees que la gente no se va a morir, ¿verdad? Pero de hecho… la gente se muere. Todos se mueren.
Kaito: Pero la madre de Kyoko es como una deidad.
Abuelo: Los dioses… también se mueren.

Padre de Kyoko: Sabes, Kaito, las olas… se tragan todo tipo de cosas. Es algo maravilloso. Cuando surfeamos… nos enfrentamos a la última etapa de una ola… que nació muy lejos de la costa.
Kaito:¿La última etapa?
Padre de Kyoko: La última. Fundirse con esa ola… porque es su último momento… tiene una energía increíblemente poderosa. Entonces… cuando recibes esa fuerza… con todo tu cuerpo… por un instante… te conviertes en vacío. Vacío o quietud. En todo caso, hay un sentido de que todo… tú mismo inclusive, es silencio absoluto.

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Hermosa Juventud (Jaime Rosales)

November 14, 2014, 6:45 pm

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Frases y Diálogos de la película "Hermosa Juventud". Director: Jaime Rosales, Guión: Jaime Rosales, Música: Juan Gómez-Acebo, Fotografía: Pau Esteve Birba. Película más reciente del reconocido director español Jaime Rosales. En esta oportunidad, con su habitual estilo minimalista, nos cuenta la historia de una pareja de jóvenes, de 22 y 23 años de edad, Natalia y Carlos, respectivamente. Sobre el trasfondo de los años que corren, con la presencia de la actual crisis económica en el país vasco. Rosales retrata, además de la pareja protagonista, toda una generación de jóvenes con diversos problemas… además de la crisis en el empleo, se desprenden de ella diversos conflictos, tanto morales, como de valores y de actitudes generales sobre la forma de afrontar la vida y el futuro. Me gustó mucho la forma en que Rosales retrata tantos detalles y situaciones, ya sea en las vivencias de la pareja, en las conversaciones que tienen con sus amigos, en las acciones que ocurren, en fin, todo un trabajo muy bien concebido. Un drama social, con un estilo casi documental, muy buenos detalles, como la interacción en las redes sociales, y la analogía que realiza con el paso del tiempo… Me parecen detalles, que a simple vista pueden parecer simples, pero que en realidad son muy profundos. Los actores protagonistas brillan con luz propia, por su naturalidad y conexión en la pantalla, trasmiten el amor, la melancolía, la decepción, la desesperación, la nostalgia y la resignación de unos jóvenes que parecen conformar una “generación perdida”, desde el punto de vista que se le vea, o fruto de los mismos valores e ideales que cimentaron la actual crisis que traspasa en su alcance, más allá del viejo continente. Muy recomendada, de las mejores películas que he visto en el año… Quizás me hubiese gustado que se trabajara o profundizara más unos temas, pero al final la entiendes, la reconoces y la aceptas tal como es, porque no es nada condescendiente… al contrario, es demoledora… y su título “Hermosa Juventud”, una brutal ironía. 


(Carlos regalando a Natalia libro para aprender alemán)
Carlos:“Ich liebe dich”… ¿Qué? Es alemán… He aprendido un poco con el libro.
Natalia:¿Qué quiere decir?
Carlos:Que te quiero mucho. 

Natalia: Pasó toda la noche llorando. Toda. No para de llorar y me parte el alma. Y no sé qué hacer.
Madre de Natalia: Bueno, pero sabes que no es nada. La niña está bien, está sana. Se le irá pasando.
Natalia: Pero, ¿por qué no me gusta verla llorar?
Madre de Natalia: (Con sonrisa comprensiva) Ya… es duro, ¿eh? El primer año es el más difícil, pero luego las cosas van mejorando. Y de los 5 a los 10, es la mejor edad… A partir de los 10, es cuando vienen los problemas. Niño grande, problemas grandes… Pero compensa, ¿eh?



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Blood Brother (Steve Hoover)

November 16, 2014, 10:23 am

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Frases y Diálogos del Documental "Blood Brother" (Hermano de Sangre). Director: Steve Hoover, Guión: Tyson VanSkiver, Steve Hoover, Phinehas Hodges, Música: Danny Bracken, A.J. Hochhalter, Keith Kenniff, Joseph Minadeo, Wytold, Fotografía: John Pope. Ópera prima de Steve Hoover, presentada en el Festival de Sundance donde ganó los premios a Mejor Documental y el Premio de la Audiencia. “Blood Brother” es un documental que inició el mismo Hoover sobre su mejor amigo Rocky Braat, quien decidió abandonar su vida acomodada en USA para quedarse en India, donde conoció a un grupo de niños infectados con el VIH Sida. Hoover en cierta forma accede a ir y grabarlo para entender las razones de la radical decisión de su amigo. Al inicio, confieso y creo que le pasará a muchos que lo vean, tenemos la mentalidad escéptica sobre las razones por las que Rocky se encuentra en India, aunque vemos su buena relación con los niños, aún no alcanzamos a entender las razones reales o se nos dificulta entender. A medida que el documental avanza, creo que todos sufrimos el mismo cambio que habrá recibido Hoover al vivirlo en carne propia tras la cámara… Poco a poco somos testigos, en especial en el tramo final, de una verdadera demostración de amor, entrega y prueba de humanidad… de que el ser humano es bueno, y que quedan ángeles que brillan en rincones del mundo, que iluminan las vidas de personas a su alrededor, y de que lo hacen de forma discreta pero poderosa. Un tema que se pudo dar para manipulaciones sentimentalistas, en “Blood Brother” no hay espacio para artificios ni nada, porque es una plasmación fiel de la realidad, y Rocky nos demuestra con hechos reales su labor… no porque él lo busque, sino porque su amigo (el director) quiere mostrarlo, entenderlo, destacarlo y homenajearlo. Hay escenas o mejor dicho momentos muy fuertes y otros de gran belleza, donde ves personificado el poder del amor. Debo confesar que hay una escena en especial que me conmovió enormemente, pero no diré cuál es, lo cierto es que después de ese momento no pude de dejar de llorar hasta el final… e incluso hasta después de terminarla… Al final, la cara del mismo Steve Hoover al despedirse de su amigo, refleja la del mismo espectador… Ya entendimos lo que hace Rocky acá… Y todo tiene que ver con el Amor, no un amor banal, falso o limitado, sino aquel que mueve el mundo y nos hace verdaderos humanos. Maravillosa. No puedo calificarla, me es muy difícil hacerlo, trataré, porque una verdadera muestra de humanidad en el mundo, es tan valiosa que no se puede medir. ¡Ya sé, le daré un 10! Dentro de tanta oscuridad y violencia, siempre me emociona encontrar filmes que rediman la humanidad, y más si es un documental.   


Una sola frase retumba y generaliza todo lo que vemos en el documental, que nace de una conversación de unas niñas, donde una graba a la otra, y es la siguiente:

- What is love?
- Love is making someone who is sad feel happy.

- ¿Qué es el amor?
- El amor es hacer feliz a alguien que está triste. 

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Magia a la luz de la luna (Woody Allen)

November 24, 2014, 7:53 pm

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Frases y Diálogos de la película "Magia a la luz de la luna" (Magic in the Moonlight). Director: Woody Allen, Guión: Woody Allen, Fotografía: Darius Khondji. Última película de Woody Allen, o mejor dicho, la correspondiente al 2014, porque desde los 70 hace un filme cada año… Y siempre todos son muy esperados… En esta ocasión la trama inicia en Pittsburgh, pero no tarda en trasladarse a su amada Francia, nuevamente volviendo a los años 20, esa época que tanta nostalgia despierta en el director. Un reconocido mago viaja a Francia para desenmascarar a una vidente que tiene deslumbrada a una familia rica. Luego del drama de Blue Jasmine, Allen regresa a sus raíces clásicas y románticas, junto con personajes de su imaginario, Emma Stone, de fémina estrafalaria y encantadora, en momentos recuerda a Diane Keaton, y el gran Colin Firth, que hace un gran papel, en esta ocasión es el actor que toma la voz de Allen, cuando este no sale en pantalla… su humor negro, su sarcasmo y pesimismo presente en cada frase. En el filme se cita mucho a Nietzsche, el filósofo que guía la vida del atormentado mago, con una pensamiento firme, aunque al final la historia se decante en el encanto y como el mismo título del filme, en la magia… pero que logra milagros reales, en situaciones nada convencionales. Aunque no me parece original, ni de las mejores del director, es encantadora, gracias en especial a sus actores, puede que haya algo de sorpresa, gracia y si todo sale bien puede que salgas con una sonrisa en la cara… como yo. 


Stanley:No puedo perdonarte, sólo Dios puede hacerlo.
Sophie:Pero dijiste que Dios no existe.
Stanley:Precisamente, mi punto.

Fan:¿Un autógrafo, por favor?
Stanley: Los autógrafos son para deficientes mentales.
Fan: Quiero demostrar que lo conocí.
Stanley: Preferiría que esa prueba no existiera. ¿Y si lo arrestan por sodomía?

Howard: Los Catledge son una familia maravillosa. Caroline es una vieja amiga mía. Gente acaudalada de Pittsburgh. El padre hizo una fortuna con el petróleo antes de morir. Clase alta con varias propiedades, una en el sur de Francia. El asunto es que hay una joven viviendo con ellos, que les hace creer que es una médium.
Stanley: Dios, no otra falsa psíquica. Son una peste.
Howard: Están fascinados con sus predicciones del futuro.
Stanley: Les dice lo que quieren escuchar.
Howard: Precisamente.
Stanley: Y les cobra por las buenas noticias que trae.
Howard: Correcto. Y, por supuesto, es una joven bonita.
Stanley: Una cara bonita nunca hace daño a un estafador barato.
Howard: Brice Catledge, el hermano de Caroline, heredero de la fortuna familiar, cree estar enamorado de ella.
Stanley:¿Sabes?, no sé a quién aborrezco más. A aquellos que usan simples trucos para engañar a los inocentes, o a los inocentes que se merecen lo que tienen por estúpidos.

Mrs Baker: Estoy segura que el Sr. Taplinger no cree en el mundo oculto.
Stanley: Al contrario. Creo que es un buen lugar para abrir un restaurante.

Brice:¿Le contaste sobre Sophie?
Stanley:¿Es la chica que lee la mente?
Brice: Tiene impresiones sensoriales.
Stanley:¿Y qué son?
Brice: Es difícil de explicar. Recibe vibraciones mentales.
Stanley:¿Qué, le vibra la cabeza? (…)
Brice: Sophie lo ve todo. Puede predecir el futuro. Es vidente.
Stanley: Y me dijeron que es muy agradable a la vista.
Brice: Es una vidente y una visión. Mi madre subsidiará una fundación para el estudio de su trabajo.
Stanley: Después de esta introducción, estoy ansioso por conocerla.
Brice: Está haciendo lecturas psíquicas en lo de los Lounsberry, ya viene.
Stanley:¿Acaudalados blancos… amigos suyos que estaba ansiosa por conocer?
Brice: Sí. ¿Cómo lo supo?
Stanley: Vibraciones mentales.

George: Tuve una interesante charla con el Sr. Taplinger, como le dicen.
Vanessa:¿Sí?
George: Si. Diría que tiene un clásico desorden neurótico de personalidad. Padres brillantes que no congeniaban. Muy cercano a su tía. Obsesionado con la mortalidad. No cree en nada. No le encuentra sentido a la vida. Un perfecto depresivo con todo sublimado en su arte. Y es menudo artista. Comenzó como escapista. Interesante elección. Si alguien alguna vez quiso escapar de la realidad… Pero, como Freud, no se dejará seducir por pensamientos infantiles… sólo porque son más reconfortantes. Un hombre muy infeliz. Me gusta.

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Los Juegos del Hambre. Sinsajo, Parte 1 (Francis Lawrence)

November 30, 2014, 3:47 pm

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Frases y Diálogos de la película "Los Juegos del Hambre. Sinsajo, Parte 1" (The Hunger Games: Mockingjay - Part I). Director: Francis Lawrence, Guión: Danny Strong (Novela: Suzanne Collins), Música: James Newton Howard, Fotografía: Jo Willems. Bueno, la primera parte de las dos en que se dividió la tercera parte de la trilogía de Los Juegos del Hambre, “Sinsajo”, como se puso de moda desde la última parte de Harry Potter, por razones económicas y de ampliar el contenido en dos partes… Me ha parecido entretenida. Leí los libros hace años, antes de que se hicieran las películas, y desde su primera parte me pareció una de las sagas juveniles más interesantes en el mercado. Algo que las películas han tratado de asimilar. Si hay algo que siempre notamos en estas últimas partes que se dividen en dos, es que normalmente en la primera hay muy poca acción (con excepción de Crepúsculo donde en su última parte no hay acción ni en la 1 ni en la 2)… En Sinsajo 1, que si lo comparamos al libro, se plasma prácticamente la mitad de libro, con una fidelidad muy alta, justo antes del capítulo 14, por la página 210, en su edición en español. En esta primera parte, no hay mucho espacio para la calma, porque desde el final del intenso “En Llamas”, la acción transcurre inmediatamente a la etapa de la rebelión, o la más política y digamos que revolucionaria de la trilogía… Hay acción, y se sigue abordando ese tema tan interesante que siempre ha tenido la historia, de la forma en que se vende o promociona un hecho desde los medios de comunicación, en esta oportunidad, cómo se forma un mártir o el líder de una revolución… Creo que no hay mucha filosofía profunda sobre estos temas, pero se trata de forma muy sutil, mostrando algo distinto en el panorama, que se agradece (con las excepciones de las copias que han surgido posteriormente). Creo que a los amantes de la saga, les gustará, y en general entretiene al público, con buenos efectos, y la presencia de dos grandes actores… desde el fallecido Philip Seymour Hoffman, hasta la gran Julianne Moore, que siempre se agradece verlos en pantalla. Así que recomendada, para seguidores de la saga.


Katniss:Tengo un mensaje para el presidente Snow: Puede torturarnos, bombardearnos y quemar nuestros distritos hasta los cimientos, pero ¿ves eso? ¡El fuego se propaga! ¡Y si nosotros ardemos, tú arderás con nosotros!

Haymitch: Quiero que todos piensen en un incidente del pasado donde Katniss los haya conmovido. No cuando envidiaban su peinado, ni cuando su vestido ardió, ni cuando disparó medio bien con un arco. No cuando Peeta hacía que les gustara. Quiero oír  un momento en el que ella en persona los hiciera sentir algo real.
Effie: Cuando se ofreció como voluntaria para ocupar el lugar de Prim en la cosecha. Cuando cantó la canción mientras la niña moría…
Haymitch: A quién no se le partió el corazón con eso, ¿verdad? (…) Entonces, ésta es la pregunta: ¿qué tienen todos estos acontecimientos en común?
Gale: Que eran Katniss… Nadie le estaba diciendo lo que tenía que hacer.
Presidenta Alma: Bueno, todo eso está muy bien, pero no ayuda mucho. Así que, a no ser que estés sugiriendo  lanzarla al combate…
Haymitch: Eso es justo lo que estoy sugiriendo. Sacarla al campo de batalla y dejar que las cámaras la graben.
Presidenta Alma: Aunque tengamos cuidado, no podemos garantizar su seguridad. Será un blanco para todos.
Katniss: Quiero ir. Aquí no sirvo de nada a los rebeldes.
Presidenta Alma:¿Y si te matan?
Katniss: Asegúrense de grabarlo bien.

Eddy:¿Estás luchando Katniss? ¿Estás aquí para luchar con nosotros?
Katniss: Sí. Lo haré.

Katniss: Al menos no le demostré que en realidad amo a Peeta.
Presidente Snow: Señorita Everdeen, son las cosas que más amamos, las que nos destruyen.

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Still Alice (Richard Glatzer, Wash Westmoreland)

December 9, 2014, 4:31 am

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Frases y Diálogos de la película "Still Alice". Director: Richard Glatzer, Wash Westmoreland, Guión: Richard Glatzer, Wash Westmoreland (Novela: Lisa Genova), Música: Ilan Eshkeri, Fotografía: Denis Lenoir. “Still Alice” es una de esas películas hechas para el lucimiento de un actor o actriz. La película inicia de forma interesante, una reconocida profesora empieza a sentir los efectos de un Alzheimer prematuro… El tema se trata de forma muy superficial, aunque hay acercamientos interesantes a la vida de las personas que sufren esa enfermedad de forma prematura, y todos los dramas que se presentan con la familia y el entorno en general. Aún así la película no es relevante, aquí lo único que importa es la excelente actuación de Julianne Moore, quien se apropia del filme y lo mantiene ella sola… eso sí, sin evitar que sea una película mediocre. Recomendada para ver la emotiva actuación de Moore, y tener pequeños acercamientos al drama de la enfermedad. No es de las mejores actuaciones de Moore, pero sin dudas ya merece el Oscar y todos los premios que le quieran dar. 


Lydia:Mamá, por Dios… tienes que… No puedes usar tu situación para hacer que haga lo que quieras.
Alice:¿Por qué no?
Lydia:Porque no es justo.
Alice:No tiene que ser justo, soy tu madre. 

Doctor:… sus análisis de sangre salieron completamente bien. Pero lo que me preocupa son las pruebas de memoria que le hice, tiene pérdida parcial de memoria prematura, lo cual está fuera de proporción para su edad. Y hay evidencia de una disminución en su habilidad mental. Así que creo que deberíamos hacerle un PET Scan, es similar a la resonancia electromagnética y… podría recoger cosas a nivel molecular.
Alice: Sé lo que es un PET Scan, ¿qué estaría buscando en particular?
Doctor: Quiero ver si los resultados coinciden con Alzheimer. Sería raro para alguien tan joven como usted. Pero si se ajusta al criterio.

John: Alice, ¿dónde diablos estabas?
Alice: Fui a correr.
John: Estuviste fuera por más de dos horas. Estaba preocupado por ti.
Alice: Bueno fui a Pink Berry.
John: ¿Fuiste a Pink Berry?
Alice: Si.
John: Bueno, espero que lo hayas disfrutado, pues arruinaste completamente nuestros planes para cenar. ¿Con Susan Corby y su esposo?
Alice: Lo siento, lo olvidé, tengo Alzheimer.

Lydia:¿Cómo es? ¿Cómo es en sí, cómo se siente?
Alice: Bueno, no es siempre lo mismo, tengo días buenos, días malos y… en mis días buenos puedo, ya sabes, pasar como una persona normal. Pero en mis días malos, siento que no puedo hallarme a mí misma. Siempre he sido definida por mi intelecto, mi lenguaje, mi articulación… y ahora, en ocasiones, puedo ver a las palabras colgando en frente de mí… y no puedo alcanzarlas, ya no sé quién soy y no sé dónde… me perderé la próxima vez.

Alice: He estado viendo a un neurólogo.
John: Has estado viendo a un neurólogo, ¿por qué?
Alice: Creo que podrían ser… etapas tempranas de la enfermedad del Alzheimer.
John: Ali, Ali eso no tiene sentido para nada.
Alice: No te lo había dicho, porque no sabía nada… por seguro, pero he estado haciéndome todas estas pruebas, y estoy asustada.
John: Ali, ¡eso es completamente una locura!
Alice: Me perdí, cuando estaba corriendo por el campus, y no puedo recordar citas, palabras.
(…) John: Pero, ¿aún no hay diagnóstico?
Alice: No.
John: Pues entonces pienso que esto es ridículo, es pura bobería.
Alice:¡Demonios! ¿Por qué no me tomas en serio? ¡Sé lo que siento! ¡Sé lo que estoy sintiendo! Y se siente como si mi…  cerebro se estuviese muriendo con un carajo… y todo por lo que trabajé en mi vida entera, se irá. ¡Todo se irá!




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Frank (Lenny Abrahamson)

December 13, 2014, 6:53 am

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Frases y Diálogos de la película "Frank". Director: Lenny Abrahamson, Guión: Jon Ronson, Peter Straughan, Música: Stephen Rennicks, Fotografía: James Mather. Última película del director irlandés, luego de la interesante “What Richard Did” en el 2014… En esta ocasión, llega con “Frank”, un filme muy particular, raro y encantador… una pequeña joya. Un chico sin un notable talento musical se encuentra a un grupo de músicos con cierto estilo, liderados por el misterioso y talentoso Frank. Michael Fassbender logra emocionar y dotar de calidez a su personaje, aunque en la mayoría del metraje no muestre el rostro. Me ha parecido curiosa, interesante, bella y nostálgica, con varias reflexiones sobre diversos temas como la fama, la música, etc., tras su aparente sencillez.


Frank:Yo digo que hay que contar todo a todos. ¿Por qué esconder las cosas? ¿No?
Jon:¿Puedo preguntarte algo?
Frank:Seguro.
Jon:¿Por qué usas eso?
Frank:¿Piensas que es raro?
Jon:Algo así.
Frank:Las caras normales son raras también. Tú sabes, lucen lisas, lisas, lisas... y después: ¡blech! ¿Entiendes? Todo desigual y con agujeros. Quiero decir, ¿a qué se parecen los ojos? Son como una película de ciencia-ficción. Y no hablemos de los labios. Como los bordes de una herida grave.
Jon:¡Es verdad! Pero aún así tu cabeza es algo intimidante.
Frank:Bueno, por debajo te estoy dando una sonrisa de bienvenida. ¿Ayudaría si dijera cuáles son mis expresiones en voz alta?
Jon:Bueno, tal vez.
Frank:Sonrisa de bienvenida.

Jon: Entonces ¿Qué piensas de Frank?
Don: Es sorprendente, ¿No? Él vive por allí afuera amigo. En los lugares más lejanos. Maldición, me gustaría ser Frank.
Jon:¿Don?
Don: Sí.
Jon: La cabeza.
Don: Nunca se la quita.
Jon:¿Nunca?
Don: No, nunca.
Jon:¿Duerme con ella?
Don: Sip.
Jon:¿Qué hay de la comida?
Don: Come comida líquida a través de un sorbete que canaliza a través de su cuello. En ocasiones sólidos, cuando se anima.
Jon:¿Qué tipo de comida líquida?
Don: Grownut… Es como un suplemento.
Jon: Debe tener una barba muy frondosa.
Don: No necesariamente.
Jon:¿Cómo se lava los dientes?
Don: Mira, Jon, simplemente tendrás que aceptarlo.
Jon: Bien. Lo siento, sólo... Es bastante loco, ¿No?
Don: No, lo sé, lo sé.
Jon: Entiendo.
Don: Pero déjame decirte algo... Frank, con todos sus problemas, es sin duda el hombre más sensato que conocí.
Jon: Bien.
Don: Yo, por otro lado...
Jon: Bueno, te ves bastante sano para mí.
Don:¡Sí! Pero, no, no, Pasé mucho tiempo en el hospital psiquiátrico. Fui declarado como enfermo mental severo. Solía coger con maniquíes.
Jon: Cierto.
Don: Es una condición.




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Winter Sleep (Nuri Bilge Ceylan)

December 20, 2014, 7:36 am

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Frases y Diálogos de la película "Winter Sleep". Director: Nuri Bilge Ceylan, Guión: Nuri Bilge Ceylan, Ebru Ceylan, Fotografía: Gökhan Tiryaki. Palma de Oro 2014... La vi hace una semana y tuve sentimientos encontrados en el primer visionado. Hoy cuando estaba seleccionando las frases y diálogos que más me gustaron del filme, debo de reconocer que me reconcilié un poco más con el filme y mi nota cambió un poco, aunque ya le había puesto una buena, le puse una mejor… Aunque me mantengo en lo que dije la primera vez… Si bien, el filme sigue el estilo del director turco, gran fotografía, dirección, actuaciones y siempre un aumento en la intensidad de la historia en sus últimos minutos, me gustó más su anterior trabajo "Once upon a time in Anatolia"... Acá, aunque hay muy buenas escenas y siempre hay algún factor que te mantiene pegado a la pantalla a pesar de la duración, varios diálogos me parecieron excesivos y discursivos... creo que hubiese quedado mejor más corta, recortando parte de esos diálogos, que son innecesarios. Nuevamente, Ceylan nos lleva por los recovecos del alma humana, con dilema morales, en esta ocasión centrados en un matrimonio con problemas... Sus personajes siguen siendo inquietantes y humanos, el personaje de Aydin, Nihal y todos los que los acompañan me parecieron muy profundos y bien trabajados, pero el excesivo discurso es el que no soporté casi en algunos diálogos... Extrañé los silencios, y la contemplación, que en esta ocasión aunque podemos encontrarlos, en especial en enfoques impactantes de fotografía, en su mayoría son ahogados por esos diálogos interminables. No es una mala película, creo que es notable, pero sin dudas pudo ser mucho mejor... y no es mi favorita del director.


Suavi:¿Sabes lo que creo? La miseria, la pobreza, es una catástrofe natural. La voluntad de Dios, de alguna forma. No podemos oponernos al destino.
Aydin:Pero Dios nos ha dotado de inteligencia para combatir estos flagelos.
Suavi:Es verdad- Es verdad, pero de todas maneras, hay gente que ha venido a la Tierra para eso. Hay que dejarlos que hagan su trabajo. Tú, tú eres un creativo, un artista. ¿Por qué vas a mezclarte con todo eso? Ocúpate de tu trabajo. 

(Luego de leer una carta de una de sus admiradoras solicitando ayuda)
Aydin: Tiene aspecto de chica de bien, inteligente, de buenas intenciones. Es idealista, perseverante, valiente. Merece sin duda ser apoyada. ¿No les parece? ¿Nihal?
Nihal: Francamente… No me parece. Yo recibo todos los días correo de ese tipo.
Aydin: Bueno. ¿Qué es exactamente lo que no te convence?
Nihal: Bueno… Es como un lujo hacerse construir un edificio para eso, ¿no? En el fin del mundo… Normalmente, el intendente del pueblo les busca un lugar, lo decoran un poco y listo. Me parece que ella pide demasiado. Hasta la Prefectura no quiso ayudarlas. Si ahora nos atenemos a la lógica de la Administración… No sé más nada.
Aydin: Y Suavi, ¿tú qué dices?
Suavi: No sé qué decir.
Aydin:¿No podríamos reunirnos tú, yo, y otros notables del lugar para ayudarlas?
Suavi: Aydin, ¿tengo facha de notable, yo? Lo único notable es mi barriga. ¡Y ahora la tengo en rebelión!
Aydin: De cualquier manera… debo decir que tu reacción me sorprende, Nihal.
Nihal:¿Por qué?
Aydin: Porque… gracias a ti, este lugar se parece más a una ONG que a un hotel.
Nihal:¿A dónde quieres llegar?
Aydin: Digamos… ¿cómo es que tú, filántropa patentada, que has ayudado a la más pequeña escuela de la región, rechazas tan firmemente este pedido? No entiendo.
Nihal: No hay nada que entender. Es una cuestión de prioridades.

Aydin: De hecho, mañana me voy. Ya lo he decidido. Al menos hasta el fin del invierno. El hotel está tranquilo, Hidayet está aquí. Mañana salgo para Estambul. Nihal, basta, por fin. Me voy. ¿Qué más quieres?
Nihal: Gracias. Tu altruismo me conmueve hasta las lágrimas.
Aydin:¿Te acuerdas? Un día me dijiste que si cambiaba ciertas cosas en mi casa, me perdonarías todo. ¿Lo recuerdas? Quiere decir que, para ti, tengo alguna falta que hacerme perdonar. Así que me gustaría que con pocas palabras y calmadamente, de forma que pueda comprender, me digas finalmente cuál es mi falta.
Nihal: Estoy muy cansada para hablar. Quizás más tarde.
Aydin:¿Qué clase de falta? ¿Qué es lo que te he hecho? Tú me dirás, eres joven y bella, quieres vivir tu vida. Yo soy más viejo y me detestas por eso. ¿Ésa es mi falta? Yo no te he obligado a casarte. Nunca te he restringido la libertad. Llevas tu vida independiente, en tu lado de la casa. Hasta has montado el gran comité aquí. Si quieres más libertad, tómala. No te retengo. En serio. Si quieres divorciarte, no te lo impediré.
Nihal: No quiero nada de eso. Seguro que yo quería casarme contigo. Tu falta no es ser más viejo que yo. No quiero ser libre para amar a otro. Siempre me he sentido más vieja que tú. Pero eres un hombre insoportable, egoísta, despectivo, cínico. Ésa es tu falta.
Aydin: Es posible. Puede ser verdad, no lo sé. Pero al menos, suelo reconocer mis errores. Pero jamás te he visto admitir el menor error. ¿Me equivoco?
Nihal: Si tienes la intención de abrumarme toda la noche, sabe que ya no tengo más fuerzas para responder.
Aydin: No quiero abrumarte. Pero repito mi pregunta. Quiero saberlo. ¿Cuál es mi falta? ¿Qué clase de falta? ¿Qué es lo que he hecho?
Nihal: Reconozco que eres un hombre cultivado, honesto, justo, íntegro... En el conjunto, es cierto. No puedo decir nada en contra tuyo. Pero a veces, utilizas tus cualidades para ahogar a los otros, rebajarlos, humillarlos, aplastarlos. Tu gran moral te sirve para odiar a todo el mundo. Detestas a los creyentes porque para ti, creer es signo de arcaísmo y de ignorancia. Detestas a los no creyentes porque no tienen fe ni ideales. Los viejos te parecen reaccionarios, gastados, incapaces de pensar libremente. Los jóvenes para ti tienen un pensamiento demasiado libre y son iconoclastas. Elogias constantemente el bienestar general, pero sospechas que todo el mundo es un bandido, y de esa forma, odias al pueblo. ¿Quién encuentra gracia a tus ojos? Si solamente, por una vez, pudieras defender una posición que te fuera incómoda o experimentar un sentimiento que no te enorgulleciera. No es posible. Siempre has sabido impedir nuestra separación. Supongo que eso me vino bien. Yo era muy joven para irme. No tenía ni el coraje ni el dinero. Ni un lugar mejor donde ir. Pero tú, jamás has sido presa de remordimientos por ver una a joven orgullosa, llena de salud, disolverse en el vacío, el aburrimiento y el miedo. Los primeros años, yo tenía miedo. Ahora, tengo vergüenza. He tirado por la borda mis años más hermosos. He perdido todas mis cualidades en mi combate contra ti. Me he vuelto dura, severa, timorata, suspicaz.
Aydin: No sé qué decir. No sé si aún puedo expresar algo. Nuestros caminos se han separado bajo el mismo techo. Cada uno a su ruta. Habríamos podido vivir mejor. Es demasiado tarde. No puedes comprender. Hay que haber crecido, como yo, en un pueblo sin electricidad, para apreciar la felicidad de estar en un bonito interior confortable como éste, de escuchar la voz de su mujer, aunque sea para escucharla gritar horrores. Hemos tenido una juventud opaca. No hemos aprendido a ser felices. Ni a hacer felices a otros, aparentemente. Pero como te lo he dicho, no tuvimos malas intenciones. Nuestras intenciones fueron buenas, nuestros sueños inocentes y puros. Sólo queríamos un mundo mejor.
Nihal: Perdón, pero no te creo más. Conozco ese discurso. No estás sobre el escenario. Todo el mundo tiene buenas intenciones. Pero como tú dices, el infierno está empedrado de ellas. Todo eso es cháchara. Ya no puedo oír más tu discurso romántico. Cuando lo sacas a relucir, sé que bajas tu última carta. Pero no sé qué quieres de mí en el fondo. Lo que sea, te lo pido una vez más: aunque veas esta actividad como un señuelo o como una fantasía femenina, déjame en paz. Porque no tengo otro consuelo. He pasado mi juventud luchando contra ti. Gracias a este trabajo he recuperado la confianza en mí. He encontrado un sentido a la existencia triste que llevo aquí. Un propósito del cual estar orgullosa. Entonces, déjame.
Aydin: Nihal, querida... Eres una mujer generosa, fina, racional. Todo lo que dices me parece muy sensato. Verdaderamente. Pero... idealizar a un hombre, hacerlo un dios, para enseguida, atacarlo por no ser ese dios, ¿no es injusto? Yo hubiera querido ser ese gran actor carismático con el que soñabas. Pero no lo soy. Soy un hombre simple. Lo peor es que espero seguir siéndolo.

Aydin: Nihal, espero que todo vaya bien. Haz como quieras. No olvides que ahí estoy en caso necesario. Pero no te fíes de ese institutor. Me parece un hipócrita y un manipulador. Los percibo desde muy lejos, a ésos. Te aconsejo que te rodees de personas que tengan una conciencia, principios, sentido de la moral. Un día me comprenderás.
Nihal: Conciencia, moral, ideales, principios... El sentido de la vida. No tienes más palabras que ésas en la boca. Usas y abusas de eso para herir y humillar a la gente, para denigrarlos. Personalmente, pienso que alguien que martillee con esas palabras es necesariamente sospechoso. Estoy cansada. Quisiera dormir, si me lo permites.

Aydin (Carta):
Nihal... 
No me he ido. No he sido capaz. ¿Será que me he vuelto viejo o loco, o un hombre diferente? Pensarás cualquier cosa. No sé. Pero este hombre nuevo en mí, me retiene. Tú, tampoco me eches. Sé, ahora, que nada me llama a Estambul. Todo me es extraño, allá como en otros lados. Sabe que no tengo a nadie más que a ti. Te extraño a cada minuto, a cada instante. No te lo declararé nunca, mi orgullo me lo impedirá. Sé que sería terrible, mejor dicho, imposible, para mí, separarme de ti. De la misma forma que sé que ya no me amas sé que nuestro pasado no volverá. No lo lamento. Considérame tu servidor, como un esclavo. Continuemos nuestra vida en común, aunque sea a tu manera. Perdóname.

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Comentario sobre la película (A.S.B Virtual Info)

The Theory of Everything (James Marsh)

December 21, 2014, 9:58 am

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Frases y Diálogos de la película "The Theory of Everything" (La Teoría del Todo). Director: James Marsh, Guión: Anthony McCarten (Libro: Jane Hawking), Música: Johann Johansson, Fotografía: Benoît Delhomme. Última película del director, productor y documentalista británico James Marsh. En esta ocasión con el esperado biopic sobre la biografía del físico Stephen Hawking. El guión, basado en el libro testimonial de Jane Hawking, la primera esposa de Stephen, narra aspectos de la vida del físico, desde sus años en la universidad, la primera vez que se conoce con Jane, la detección y lucha por su enfermedad, su matrimonio, y el éxito en su trabajo. Obviamente entre tantas vertientes en la vida de Hawking, vemos muy poco, o de forma muy superficial, los aspectos concernientes a su trabajo y su enfermedad, dándole mayor protagonismo a su relación con su ex esposa… eso debería parecernos obvios sabiendo que se basa en un libro que escribió ella. Aún así, la peli es interesante, un biopic de esos que se hacen cada año sin nada en especial o a destacar, sólo que se agradece que se haya explorado un personaje distinto y aún vivo… y obviamente lo que normalmente sobresale en estos filmes, el trabajo de los actores… aquí destacando a Felicity Jones, que hace un buen trabajo como Jane, y a Eddie Redmayne, por su puesto, que hace un fiel retrato del reconocido físico. Del resto, nada que destacar. Pero recomendada.


Jane Hawking:¿Hay algo que los cosmólogos alaben?
Stephen Hawking:¿Lo que alabamos? Una sola ecuación unificada que explica todo el universo.
Jane Hawking:¿En serio?
Stephen Hawking:Si.
Jane Hawking:¿Cuál es la ecuación?
Stephen Hawking:Esa es la pregunta. Y es muy buena pregunta. Aún no estoy seguro. Pero intento averiguarlo.

Stephen Hawking: Hola.
Jane Hawking: Hola.
Stephen Hawking:¿Ciencia?
Jane Hawking: Humanidades.
Stephen Hawking:¿Inglés?
Jane Hawking: Francés y Español. ¿Qué hay de ti?, ¿Qué…
Stephen Hawking: Cosmólogo. Soy cosmólogo.
Jane Hawking:¿Qué es eso?
Stephen Hawking: Es una especie de religión para ateos inteligentes.

Jane Hawking: Supongo que nunca habías ido a la iglesia.
Stephen Hawking: Una vez fui.
Jane Hawking:¿Tentado a convertirte?
Stephen Hawking: Tengo un pequeño problema con la idea de un dictador celestial.

Stephen Hawking: Tengo una enfermedad, Brian.
Brian:¿Es venérea, Stephen?
Stephen Hawking: Tengo una enfermedad en la motoneurona.
Brian: Lo siento, ¿qué?
Stephen Hawking: Es la enfermedad de Lou Gehrig. Jugador de béisbol.
Brian: Lo siento, no estoy al corriente en mi conocimiento de enfermedades motoras de beisbolistas.
Stephen Hawking: Tengo dos años de vida.
Brian:¿Disculpa?
Stephen Hawking: Suena raro cuando lo dices en voz alta.

Padre de Stephen: No creo que te das cuenta de lo que viene en seguida, Jane. Su vida será muy corta. Así que ten cuidado. La ciencia está en tu contra. Y no va a ser una lucha, Jane. Será una derrota muy dolorosa. Para todos nosotros.
Jane Hawking: Yo sé lo que todo el mundo piensa. Que no aparento ser una persona muy fuerte. Pero yo lo ama y él me ama. Vamos a luchar esta enfermedad juntos.
Padre de Stephen: Buena suerte.

Jonathan: De hecho yo estuve casado. Lamentablemente, ella murió. Hace casi un año. Tenía leucemia. Ella luchó, yo me hice cargo de ella, pero en el final. A veces me siento solo. La tiranía de la habitación vacía me vuelve loco. Pero la música es mi salvación, enseñar y cantar. No necesariamente como una carrera, no soy muy ambicioso. ¿Eso es pecado?  No lo sé.
Stephen Hawking: Le preguntas al hombre equivocado.

Stephen Hawking:¿Cuántos años?
Jane Hawking: Dijeron que eran dos. Y has vivido tantos.
Stephen Hawking: Todo va a estar bien.
Jane Hawking: Alguna vez te amé. Hice lo mejor que pude.

Reportero: Usted dijo que no creía en Dios. ¿Tiene una filosofía de vida que lo ayude?
Stephen Hawking: Es claro que solo somos una especie de primates avanzados. En un planeta menor en órbita alrededor de una estrella mediana. En el suburbio en una de cien mil millones de galaxias. Sin embargo, desde el amanecer de la civilización, La gente ha anhelado la comprensión fundamental del orden del mundo. Tiene que haber algo muy especial acerca de los límites del universo. ¿Y qué es más especial que el hecho de que no haya límites? Y no debe haber límites en el empeño humano. Todos somos diferentes. No importa lo difícil que pueda parecer la vida, Siempre hay algo que puedes hacer y tener éxito. Mientras haya vida, habrá esperanza.

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The Lego Movie (Philip Lord, Chris Miller, Chris McKay)

December 22, 2014, 8:02 pm

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Frases y Diálogos de la película "The Lego Movie". Director: Philip Lord, Chris Miller, Chris McKay, Guión: Philip Lord, Chris Miller (Historia: Kevin Hageman, Dan Hageman), Música: Mark Mothersbaugh, Fotografía: Barry Peterson. Divertida aventura animada con las famosas figuras Lego. Una mezcla de diversas historias antes vistas, parodiadas y tratadas con humor y perspicacia, con algo más bajo el manto de blockbuster.  


Lucy:Vitruvius... Encontramos la Pieza de Resistencia.
Vitruvius:¿Es eso cierto?
Lucy:Sí, pero…
Vitruvius:Estilo libre. La profecía dice que... tú eres la Elegida. La encarnación del bien. Obstáculo del mal. La más talentosa, brillante e importante persona del universo.
Lucy:Eso me encantaría... pero Emmet fue quien encontró la pieza.
Vitruvius:Está bien. Emmet... La profecía dice que... tú eres el Elegido. La persona más tale…
Lucy:No sé si sea el Elegido... Porque ni siquiera es Maestro Constructor. Mira. Emmet, con lo que tienes a tu alrededor... construye algo simple.
Emmet:Como un auto de carreras.
Lucy:Sí. Adelante.
Emmet:¿Tienes las instrucciones?
Vitruvius:No. Debes crear las instrucciones en tu mente, Elegido.
Emmet:De acuerdo. Auto de carreras. Bueno, hay muchas cosas fabulosas aquí. No veo una rueda. O... Tres ruedas más.
Lucy:¿Ves? No puede hacerlo. Jamás será un Maestro Constructor.
Vitruvius:Jamás lo será si sigues diciéndole que no puede. Tiene que darse cuenta de que puede.

Señor Negocios: Tu lado de policía bueno te ha ablandado, policía malo. El martes de tacos, voy a pegamentar a todo el universo... ¡para que todo el mundo deje de arruinar mis cosas! ¿Vas a estar a mi lado... o vas a estar adherido... en una fiesta de té con tu mamá y papá?

Emmet:¿Qué haces?
Vitruvius: Entraremos a tu mente...
Emmet:¿Qué?
Vitruvius: ...para probar que tienes el potencial oculto... para ser un Maestro Constructor.
Emmet:¡Vaya! ¿Estamos en mi cerebro? Es enorme. Debo ser listo.
Vitruvius: No escucho mucha actividad por aquí.
Lucy: No creo que haya tenido una idea original. En su vida.
Emmet:¡Eso no es cierto! Por ejemplo, un día quise invitar... a varios amigos para ver televisión. Muy parecido a este televisor que apareció mágicamente. Pero no cabían todos en mi único sofá... así que se me ocurrió: "¿Qué pasaría si tuviera algo así como una litera... pero de sofá?" Presentando el sofá de dos pisos. ¡Para que todos vean televisión juntos y sean amigos!
Lucy: Es literalmente lo más tonto que he escuchado.



Vitruvius: Emmet, tuviste una visión.
Emmet:¿La tuve?
Vitruvius: Los Maestros Constructores pasan años... entrenándose para despejar sus mentes... y echarle un breve vistazo al Hombre de Arriba... pero tu mente ya está tan prodigiosamente vacía... que no hay nada que despejar para empezar. Con entrenamiento... podrías convertirte en un gran Maestro Constructor.
Emmet:¿Es en serio?
Vitruvius: La profecía te eligió, Emmet.
Emmet: Pero no puedo hacer las cosas... que la profecía dice que debo hacer.
Vitruvius: Lo único que tienes que hacer es creer.

Maestros constructores: Así que si crees que es una buena idea regresar... a ese lugar inhóspito... Elegido... ¿Qué idea tienes tú que pueda superar... las ideas de 100... de nuestros hermanos Maestros Constructores caídos?
Emmet: Bueno... En teoría no soy un Maestro Constructor aún.
Maestros constructores:¿Qué?
Vitruvius:¡Por favor! ¡Todos!
Maestros constructores: ¡Basura!
Emmet: Sí, es verdad. Tal vez no sea un Maestro Constructor... Tal vez no tenga mucha experiencia... peleando, dirigiendo o creando planes. O en tener ideas en general. De hecho, no soy muy inteligente. Y no soy lo que podría llamarse del tipo "creativo". Además... no tengo habilidades. También... soy llorón y algo cobarde. Sé lo que están pensando. "Él es la persona menos calificada en el mundo para dirigirnos". Y tienen razón.
Maestros constructores:¿Se supone que eso debe hacernos sentirnos mejor?
Emmet: No, estaba a punto de decir "pero".
Maestros constructores:¡Eres un don nadie!

Lucy: Es verdadera música, Emmet. Batman es un artista. Oscuro. Deprimente.
Emmet: También soy deprimente y oscuro… ¡Oigan! ¡Un arcoíris!

Batman: Si alguien tiene piezas negras, las necesito. Solo trabajo con negro. Y a veces, con un gris muy, muy oscuro.

Maestros constructores: Dinos, Elegido, ¿qué hacemos?
Emmet: Bueno... ¿Qué es lo último que espera el Señor Negocios... que hagan los Maestros Constructores?
Maestros constructores:¡Una nave espacial!
Maestros constructores:¿Matar un pollo?
Maestros constructores:¡Casarse con un malvavisco!
Emmet: No. Es seguir las instrucciones.
Maestros constructores: Eso no me gusta.
Maestros constructores: Suena extraño.
Emmet: Esperen, escuchen, escuchen. Todos son tan talentosos e imaginativos. Pero no saben trabajar en equipo. Yo soy un obrero constructor. Pero cuando tenía un plan y todos trabajábamos juntos... podíamos construir un rascacielos. Son Maestros Constructores. Solo imaginen lo que pasaría si hicieran eso. Salvarían al universo.
Vitruvius: Bien dicho, Emmet.

Batman: Mira, amor, si queremos que funcionen las cosas entre nosotros... necesito la libertad de divertirme... con un montón de extraños cuando me plazca.
Lucy:¿Qué?
Batman: Te enviaré un mensaje.

Emmet: Tú... no tienes que ser... el malo del cuento. Tú eres la más talentosa... la más interesante... y la más extraordinaria persona del universo. Y tú eres capaz de hacer cosas increíbles. Porque tú eres el Elegido. Y yo también. iY todo el mundo! iLa profecía es un invento!... pero también es verdad. Habla de todos nosotros. Y ahora habla de ti. Y tú... aún... puedes cambiarlo todo.



Si conoces otras frases, diálogos o monólogos que destacar de la película The Lego Movie (Philip Lord, Chris Miller, Chris McKay) deja tu comentario ;)

Nightcrawler (Dan Gilroy)

December 24, 2014, 8:42 am

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Frases y Diálogos de la película "Nightcrawler" (Primicia Mortal). Director: Dan Gilroy, Guión: Dan Gilroy, Música: James Newton Howard, Fotografía: Robert Elswit. Ópera prima del director, guionista y productor norteamericano. Una grata sorpresa, no la tenía en mi mapa mental de películas por ver, pero la he visto hace poco y me ha parecido un PELICULÓN en mayúsculas. Gilroy construye un thriller apasionante con una visión particular, descarnada y real sobre el rol de los medios de comunicación, la televisión y cómo se maneja y manipula la información. Para esto, construye un personaje fascinante, interpretado magistralmente por Jake Gyllenhaal, en el mejor papel de su carrera. Su personaje, un ser misterioso, cínico, frío, calculador, inquietante y real, que recuerda en momentos al De Niro de Taxi Driver y al Ryan Gosling de Drive, pero brilla con luz propia e impacta al espectador con cada movimiento, gesto o palabra. Un ser sin aparente pasado, sin suerte, que ha aprendido mucho del mundo, del sistema y de cómo se mueve el mundo. Gran dirección, guión y actuaciones, además de Gyllenhaal, de Rene Russo y Bill Paxton. Uno de los filmes imperdibles del 2014. 


Lou Bloom:¿Qué pasa si mi problema no es que no entienda a la gente, sino el hecho de que no me agradan? ¿Y si me viera obligado a lastimarte por algo como esto? Físicamente, quiero decir. Creo que puedes creer que podría... en caso de que no participes... e irte en el momento crítico, eso sería un error. Porque eso es lo que estoy diciéndote. Lo más... claramente... posible.

Richard: Bueno, quiero la mitad de lo que ganes esta noche.
Lou Bloom:¿Cómo llegaste a ese número?
Richard: Somos dos, así que... Pues 50 y 50.
Lou Bloom: 10.000 sería lo que te daría.
Richard: No puedes poner números a esto. Quiero la mitad, la mitad.
Lou Bloom: Si dices que no puedo negociar, supongo que... tendré que dártelo.
Richard: Muy bien entonces. Ahora me siento bien al respecto. Al menos ahora haré un esfuerzo extra. Eso nunca lo entendiste, hombre. Ese ha sido el problema todo el tiempo. Tienes que cautivar a las personas, Lou. Habla con ellos como malditos seres humanos. Lo digo por tu propio bien, amigo. Para ayudarte en el futuro. Porque realmente tienes una mirada extraña de las cosas. Tú sabes que la tienes. Tu problema es que ni siquiera entiendes maldita sea a la gente.

Lou Bloom: Lo siento, señor. Estoy buscando un trabajo. De hecho me decidí encontrar una carrera. Dónde pueda aprender y desarrollarme. ¿Quién soy yo? Alguien que trabaja duro. Establezco objetivos altos y se me dice que soy persistente. Ahora, no estoy tratando de engañarme a mí mismo, señor. Siendo criado con excesiva autoestima por... estos movimientos populares en la escuela. Sólo espero que mis necesidades sean consideradas. Pero sé que la cultura mundial de hoy, ya no cumple con la lealtad de trabajo... que solía ser prometida a las generaciones previas. Lo que creo, señor... Es que las cosas buenas pasan a los que se matan a sí mismos trabajando. Y gente como usted, que han llegado a la cima de la montaña... no solo llegaron ahí. Mi lema es: Si quieres ganar la lotería, tienes que tener el dinero para comprar el boleto. ¿Ya he mencionado que trabajaba en un garaje? ¿Qué dice? Puedo empezar mañana o... Si quiere puede ser esta noche.
Chatarrero: No.
Lou Bloom:¿Y qué tal solo una pasantía? Muchos jóvenes aceptan cargos no remunerados, antes de entrar en el activo. Eso es algo que yo quiero hacer.
Chatarrero: No contrataré a un maldito ladrón.

Lou Bloom:¿Por qué debería contratarte? Véndete a ti mismo.
Richard: De acuerdo.
Lou Bloom: Adelante.
Richard: De acuerdo. Soy Rick, por supuesto... Tomé tres autobuses para llegar aquí, termine... la Secundaria, necesito de un trabajo... Hago lo que sea. Eso es lo que soy. Rick de alquiler.
Lou Bloom:¿Cuál es tu dirección, Richard?
Richard: Por el momento, no tengo ninguna dirección permanente.
Lou Bloom: Eres un sin techo.
Richard: Lo fui por un tiempo.
Lou Bloom: Te prostituyes.
Richard:¿Si trabajo en las calles? No.
Lou Bloom: No era una pregunta.
Richard: Soy heterosexual.
Lou Bloom: Hay muchos heterosexuales que se prostituyen. ¿Tienes licencia de conducir?
Richard: Si.
Lou Bloom:¿Conoces a Los Ángeles?
Richard: Si, crecí aquí.
Lou Bloom:¿Podrías comenzar esta noche?
Richard:¿Haciendo qué?
Lou Bloom: Dirijo un exitoso negocio de Noticias Televisivas. Grabamos noticias de última hora. Tal vez has visto el robo de auto fatal que he tomado esta mañana.
Richard: No, no tengo televisión, pero suena genial.
Lou Bloom:¿Tienes celular?
Richard: Sí.
Lou Bloom:¿Tienes GPS?
Richard: Sí, de hecho.
Lou Bloom: Perfecto, has sido contratado.

Nina:¿Qué traes?
Lou Bloom: Algo que estoy seguro les entusiasmara.
Nina:¿Qué es?
Lou Bloom: Es un tiroteo. Un hombre recibió un disparo en repetidas ocasiones, yace en el suelo, está sangrando en el suelo... Honestamente, me sorprendería si sobreviviera. Le dispararon durante un robo de auto.
Nina:¿Entre Western y la Primera?
Lou Bloom: Si, así es.
Nina: Ya lo tenemos de Ace.
Lou Bloom: Yo estaba allí y estaba mucho más cerca de lo que paso.
Nina: De acuerdo, de acuerdo. Vamos a verlo.

Lou Bloom: Me gusta tu forma de tratar a Frank. No tienes miedo de decir la verdad o la diluyes. Creo que tener objetivos claros, es más importante que... tratar de presentar tus ideas de una manera no confrontativa.

Nina:¿Tienes experiencia en el trabajo de oficina?

Lou Bloom:¿Yo? No, al momento no.

Nina:¿Dónde aprendiste todo esto?

Lou Bloom: Estudio mucho en Internet.

Nina:¿Ah, sí? ¿Cómo qué?

Lou Bloom: De hecho, todo tipo de cosas. Estoy en mi computadora todo el día. Sé que no tuve una educación muy formal... pero puedo encontrar casi cualquier cosa, si busco duro. El año pasado... tome un curso de negocios en línea, por ejemplo. Y aprendí... que tienes que tener un plan de negocios, antes de comenzar el negocio. Y la razón por la que perseguimos algo... es tan importante a que perseguimos. Además, nos aconseja... responder a la siguiente pregunta, antes de que... decidamos, en que enfocar nuestras habilidades. La pregunta era... "¿Que me gusta hacer?" Después sugiere que hagamos una lista de nuestros puntos fuertes y débiles. "¿En qué soy bueno, en que soy menos bueno?” Es posible que desee desarrollar las áreas en las que ya estoy bien, o puedo querer fortalecer mis debilidades. Rehíce mi lista recientemente. Y estoy pensando... que los noticieros de televisión... puede ser algo que ame. Y, por casualidad, soy bueno en ello.

Señora:¿Quién carajos eres tú?
Lou Bloom: Estación de Noticias. ¿Qué ha pasado aquí?
Señora: Fue un tiroteo. Le dije a la policía que portaba un arma de fuego la semana pasada... pero no les importo un maldito carajo.
Lou Bloom:¿Podría repetirlo sin usar palabrotas?
Señora: No voy a repetir nada.
Lou Bloom: Pero es para la televisión.
Señora:¿Ah, sí? Aquí no tengo televisión.

Nina: Cómprate un mejor equipo. Un micrófono direccional para recoger entrevistas siempre que sea posible. Tienes buen ojo.
Lou Bloom: Gracias. Apenas estoy comenzando, por lo que puede imaginar lo mucho que significa... un cumplido viniendo de alguien como usted, significa mucho.
Nina: Bueno. Ayudaré como pueda. Por supuesto, tú me puedes ayudar al llamarnos a nosotros primero. Quiero que me contactes cuando tengas algo.
Lou Bloom: Algo así.
Nina: Exactamente.
Lou Bloom: Sangriento.
Nina: Bueno, eso es sólo una fracción. Nos gustan los crímenes, pero no todo crímenes. Robo de autos en Compton, por ejemplo. No es novedad para nadie. Descubrimos que los espectadores están más interesados en la delincuencia urbana, que se arrastra gradualmente a los suburbios. Esto significa que vamos a tener una víctima, o víctimas, de preferencia caucásicos ricos. Objetivos típicos de los pobres o las minorías.
Lou Bloom:¿Sólo crímenes?
Nina: No, accidentes con automóviles, autobuses, trenes, aviones... Y así sucesivamente.
Lou Bloom: Sangrientos.
Nina: Bueno... Gráficos. La forma más clara para ilustrarte esto, Lou, que captura el espíritu de quienes somos... es piensa en nuestro noticiero como una mujer gritando... corriendo por la calle con la garganta cortada.
Lou Bloom: Comprendo. Aprendo bastante rápido, me volverá a ver de nuevo.
Nina: Te creo.

Lou Bloom:¿Leíste mi reporte del tráfico ayer?
Richard:¿Que si lo leí? Si, lo he leído.
Lou Bloom:¿Qué decía? Sobre la Quinta Avenida.
Richard: Le di una mirada de acuerdo, ¿por qué?
Lou Bloom: En primer lugar, la Quinta está en obras y no tiene vía rápida durante 3 semanas. Dado eso, espero me mandes a la Segunda, desde la A101 y A110 al 10.
Richard: Todos los caminos llevan a Roma.
Lou Bloom: Se dice: "Todos los caminos conducen a Roma". Lo que no me gustó es que dijeras haberlo leído, cuando en realidad no leíste. Tú sabes que soy una persona razonable, pero a nadie le gusta que le mientan.
Richard:¿Está bien, y cuando me darás un aumento? Sería razonable, ¿no? Sigues hablando del rendimiento, ¿pero cuando va a pasar? He estado aquí hace 2 meses, trabajo hasta morir todas las noches. Estoy cansado de tus promesas de más paga, estoy durmiendo en un garaje.
Lou Bloom: Rick... Tratar de aumentar tu salario en este clima económico es prácticamente imposible. La mayoría de las compañías tienen salarios base, que podrías negociar en función de las ofertas, pero ese no es tu caso en este momento.

Lou Bloom: Me simpatizas, Nina. Y anhelo nuestro tiempo juntos. Pero debes de entender que $15.000... No es todo lo que quiero. A partir de ahora, empezando ya... quiero que la fuente de mi trabajo sea indicada por los presentadores en vivo. El nombre de mi compañía es Noticias Producidas en Video... servicio profesional de recaudación de noticias. ¿Así se pronuncia y así se dirá? También quiero estar presente en la próxima reunión y conocer a tu equipo. Al gerente de la estación, al director y a los presentadores. Para comenzar a desarrollar mis relaciones  interpersonales. Y me gustaría comenzar a conocerlos desde esta mañana. Me llevas por ahí, me presentas como propietario... y presidente de Noticias Producidas en Video... y les recuerdas muchas de mis otras historias. No he terminado. También quiero acabar con estos regateos. Nos ahorrará tiempo. Y cuando digo que tal número es mi precio mínimo, ese número será mi precio mínimo. Y tú puedes estar segura de que cálculo este número con cuidado. Ahora, cuando digo... que quiero estas cosas... me refiero a que las quiero. Y no quiero tener que pedirlas de nuevo. Y la última cosa que quiero, Nina, es que hagas lo que te pida, cuando estemos solos en tu apartamento. No como ocurrió la última vez. Así que... te diré qué. Esa camioneta que se estrelló en Moorpark esta noche... pertenecía a un grupo de profesionales independientes de hecho. Daria una buena apertura de noticias, en una noche normal. Eso te lo incluiría de a gratis. ¿Qué dices? ¿Tenemos un acuerdo?

Lou Bloom: Apuesto a que gaste unos $5 dólares en gasolina, sólo para llegar aquí, ¿no crees que es demasiado dinero?
Richard: No, lo siento, es que no podía ver la pantalla, con la velocidad a la que manejabas.
Lou Bloom: En primer lugar, Richard... No me contestes, diciéndome un problema. Ya tengo muchos de esos ya. Tráeme una... solución y tomaremos una decisión juntos.
Richard: Está bien, pero tal vez si no me apresuras...
Lou Bloom:¿No apresurarte? De acuerdo. Puedo usar eso.

Nina: Está bien, mira. Has tenido éxito. ¿Bueno? Y nosotros te pagamos bien, muy bien. Siempre lo hemos hecho. Si quieres, te puedo conseguir un contrato de exclusividad. Lo que correspondería a tu tasa de segmento. Podría incluso darte un trabajo en la estación. Comenzarías como ayudante de producción... para aprender desde adentro, como siempre quisiste.
Lou Bloom: No me estás escuchando, Nina. Sucede que sé qué no te quedas en la misma estación durante más de 2 años... y llegará tu límite de 2 años, pronto. Imagino que tu contrato tiene esa duración de tiempo... y que las audiencias del próximo mes pueden afectar directamente eso.
Nina: Así que, ¿me estás amenazando...?
Lou Bloom: Estoy negociando.
Nina:¿Estás amenazando con dejar de venderme?
Lou Bloom: La elección es tuya. El verdadero valor de un objeto, es el precio que alguien está dispuesto a pagar. Tú quieres algo... Y yo te quiero a ti.
Nina: Para coger contigo.
Lou Bloom: Y para ser amigos.
Nina: Jesucristo, los amigos no presionan a los amigos para coger y dormir con ellos.
Lou Bloom: De hecho, eso no es cierto, Nina. Porque como tú debes saber... un amigo... es un regalo que te permites a ti misma.

Lou Bloom: Gracias por ofrecerme el puesto, pero trabajo para mí mismo... más en la línea con mis habilidades y metas profesionales.
Joe: Tómate unos días para que pienses sobre esto.
Lou Bloom: No. Tienes que contratar a alguien más y no quiero retrasar el proceso.
Joe: Si quieres estar en esto compañero, voy a... tener un equipo táctico sobre cada llamada.
Lou Bloom: Sigues hablando... como si fuera algo en que estuviera interesado, pero no es así.
Joe: Ni siquiera entendiste la oferta.
Lou Bloom: Idiota, te la has pasando lamiéndome la verga. Me preguntas ¿Qué significa esto y aquello? Siento que quiero... tomarte por las orejas en este instante... y gritarte a la cara: "No estoy interesado maldita sea. " En su lugar, manejaré a casa y haré algo de mis cuentas.
Joe:¡Vete al carajo! Idiota.

Detective: Lo filmaste muriendo.
Lou Bloom: Eso es lo que hago, es mi trabajo. Me gusta pensar que si me ve, es por eso... que está teniendo el peor día de su vida.

Si conoces otras frases, diálogos o monólogos que destacar de la película Nightcrawler (Dan Gilroy) deja tu comentario ;)